Возрастные особенности дошкольников в музыкально ритмических движениях. Курсовая работа на тему: "Влияние музыкально- ритмических движений на развитие музыкальных способностей детей дошкольного возраста"
«ПРОЕКТ «Развитие музыкально-ритмических движений у детей дошкольного возраста» Музыкальный руководитель: Иванова Татьяна Николаевна Содержание Введение..3 Глава 1. Реализация проекта..6 ...»
-- [ Страница 1 ] --
МДОАУ « Детский сад общеразвивающего вида с приоритетным
осуществлением деятельности по физическому развитию детей №88»
ПРОЕКТ
«Развитие музыкально-ритмических
движений у детей дошкольного возраста»
Музыкальный руководитель:
Иванова Татьяна Николаевна
Введение…………………………………………………………………….3
Глава 1. Реализация проекта………………………………………………6
1.1. Анализ внешней и внутренней среды………………………………... 7
1.2. Цели и задачи проекта………………………………………………… 8
1.3. Принципы интеграции и инновационности………………………….10
1.4. Этапы реализации проекта…………………………………………….11 Глава 2. Диагностика………………………………………………………12
2.1. Диагностика степени заинтересованности музыкально-ритмической деятельностью………………………………………………………………14
2.2. Диагностика эмоциональной отзывчивости и устойчивости интереса дошкольников к восприятию музыки (по методике О. Радыновой)…….15
2.3. Диагностика уровня музыкального и психомоторного развития ребенка (по методике А. Бурениной)………………………………………17 Глава 3. Содержание проекта…………………………………………….. 19
3.1. Виды деятельности по развитию музыкально-ритмических движений
3.2. Методы и приемы……………………………………………………….22
3.3. Особенности методики обучения детей музыкально-ритмическим движениям……………………………………………………………………24
3.4. Основные направления деятельности по развитию музыкальноритмических движений…………………………………………………… 26
3.5. Усложнение задач музыкального развития детей…………………. 31
3.6. Репертуар………………………………………………………………..32
3.7. Работа с родителями……………………………………………………33
3.8. Работа с педагогами……………………………………………………36.
Заключение………………………………………………………………….39 Литература………………………………………………………………….41 Приложение 1. Методика выявления уровня развития чувства ритма у детей………………………………………………………………………….43 Приложение 2. Перспективное планирование по развитию ритмопластических навыков у детей старшего возраста………………..45 Приложение 3. Перспективный план работы с родителями……………. 47 Приложение 4. Тематическое занятие для детей старшей группы «На лесной опушке»……………………………………………………………..49 Введение «Возможно, самое лучшее, самое совершенное и радостное, что есть в жизни – это свободное движение под музыку.
И научиться этому можно у ребенка и вместе с ним»
А.И.Буренина Музыка - самое эмоциональное искусство (Д.Б.Кабалевский). Ее воздействие на формирование личности огромно. «Без музыки трудно представить себе жизнь человека. Без звуков музыки она была бы не полна, глуха, бедна…Любителями и знатоками музыки не рождаются, а становятся». Эти слова крупнейшего композитора современности Д. Шостаковича, как нельзя более полно отражают основной взгляд на музыкальное воспитание и развитие ребенка. Можно не редко услышать такую фразу:«Мой ребенок пошел в отца, у него нет совсем музыкального слуха». Достаточно распространенная формула определения причины отсутствия способностей сына или дочери. Однако все в действительности несколько иначе. Педагоги - музыканты пришли к мнению о том, что задатки к музыкальной деятельности, т. е. физиологические способности организма, например, органа слуха или голосового аппарата имеются у каждого. Именно он составляет основу развития музыкальных способностей. И поэтому считается доказанным, что если для музыкального развития созданы необходимые условия, то это дает значительный эффект в формировании его музыкальности.
Природа дала человеку все, для того чтобы видеть, ощущать, чувствовать окружающий мир. Она позволила ему слышать все многообразие существующих вокруг звуковых красок. Прислушиваясь к собственному голосу, голосам птиц и животных, таинственным шорохам леса, листьев, завыванием ветра, люди учились различать интонацию, высоту звука, длительность. Из необходимости и умения слушать и слышать рождалась музыкальность - природой данное человеку свойство.
Раннее проявление музыкальных способностей говорит о том, что начинать музыкальное развитие ребенка нужно как можно раньше. Время, упущенное как возможность формирования интеллекта, творческих, музыкальных способностей ребенка будет невосполнимо.
Что же такое музыкальность? Это комплекс способностей, позволяющих человеку активно проявлять себя в различных видах музыкальной деятельности:
слушании, пении, движении.
Музыкально-ритмические движения - Музыкально-ритмические движения являются синтетическим видом деятельности. Поэтому любые движения под музыку развивают и музыкальный слух, и двигательные способности, и те психические процессы, которые лежат в их основе и способствуют эмоциональному и психофизическому развитию детей.
Движения под музыку издревле применялись в воспитании детей (Древняя Индия, Китай, Греция). Но впервые рассмотрел ритмику и обосновал ее в качестве метода музыкального воспитания швейцарский педагог и композитор Эмиль Жак Далькроз. Перед ритмикой он прежде всего ставил задачу развития музыкальных способностей, a также пластичности и выразительности движений. Особая ценность и жизнеспособность его системы музыкально-ритмического воспитания - в ее гуманном характере. Э. Жак-Далькроз был убежден, что обучать ритмике необходимо всех детей. Он развивал в них глубокое «чувствование», проникновение в музыку, творческое воображение, формировал умение выражать себя в движениях, вместе c тем считал, что музыка является первоосновой. Синтез музыки и движений конкретизирует игровой образ. C одной стороны, музыкальный образ способствует более точному и эмоциональному исполнению движений, c другой – движения поясняют музыку, основные средства выразительности. Такие сложные явления, как метроритм, регистр, музыкальная форма, которые трудно объяснить детям словами, дошкольники воспринимают не только ухом, но и всем телом, это увеличивает музыкальное переживание, делает его более осознанным.
Занятия движениями имеют неоценимое значение, а особенно для соматически ослабленных детей, детей с неустойчивой нервной системой, незрелостью эмоционально-волевой сферы. Ведь двигательные упражнения тренируют в первую очередь мозг и подвижность нервных процессов. Поэтому так важно приобщать к движению под музыку неловких, заторможенных в двигательном отношении детей, которым необходимо помочь обрести чувства уверенности в свои силы или, наоборот, расторможенных и гиперактивных детей, чтобы научить их контролировать свои эмоции и чувства. В процессе освоения движений под музыку дети учатся ориентироваться на музыку как на особый сигнал к действию и движению, у них совершенствуется моторика, координация движений, развивается произвольность движений, невербальные коммуникативные способности, формируются и развиваются представления о связи музыки и движений.
Научными исследованиями доказано, что любой звук вызывает y человека сокращения мускулатуры. Весь организм отвечает на действие музыки. Восприятие и понимание музыки заключается в ощущении её связками, мышцами, движением, дыханием. Профессор-музыковед Л. Медушевский писал: «Бесконечно богатая информация, заключённая в музыке, считывается не рассудком, a динамическим состоянием тела - соинтонированием, пантомимическим движением». Известно, что движение оказывает влияние на характер восприятия образов музыки.
Б. М. Теплов также доказал факт сопровождения восприятия музыки двигательными реакциями (вокализациями, мелкими движениями пальцев и т.д.).
Также исследованием проблемы музыкально-ритмического воспитания занимались известные отечественные и зарубежные пед агоги и психологи. Среди них: Д. Б. Кабалевский, Б. М.Теплов, Е.А. Флерина, М. А. Румер, Т. С. Бабаджан, Н. А. Метлов, Ю. А. Двоскина, А. В. Кенеман, С. Д. Руднева, Н.А. Ветлугина, О. П.
Радынова, А. И. Бурёнина и многие другие.
Таким образом, восприятие музыки - активный слухо-двигательный процесс.
Через движение ребёнок ярче и эмоциональней воспринимает музыку, чувствует смену её настроения, закрепляет знания o средствах музыкальной выразительности, понимает и ощущает её, развивает эмоции, интересы, вкусы, т.е. приобщается к музыкальной культуре, обогащается его духовный мир.
Актуальность. В наше непростое и жестокое время очень важно воспитать маленького человека, способного сопереживать, сочувствовать другим людям, животным, прививать ему чувство такта, воспитать культурного, полноценного члена общества. Поэтому в новых программах по музыкальному воспитанию большое внимание уделяется музыкально-ритмическому движению, как средству развития положительных качеств ребенка. Дети ставятся в такие условия, когда они должны проявить активность, инициативу, находчивость, решительность.
Приступая к работе по проблеме развития музыкально - ритмических движений у детей дошкольного возраста, мы исходили из того, чтобы дать детям более глубокие знания по разделу музыкально-ритмическое воспитание. Работая по традиционной программе «От рождения до школы» М. Васильевой, нисколько не умоляя значения этой программы в реализации задач личностного развития детей дошкольного возраста, мы для себя отметили несостоятельность существенной части представленного в ней содержания по музыкально-ритмическому развитию детей в современных условиях.
Вторым серьезным фактором в постановке проблемы явилось низкое психомоторное развитие детей, слабая концентрация внимания на занятиях, низкая творческая активность, которую выявила проведённая диагностика в начале учебного года.
Так, две проблемы привели нас к разработке проекта «Развитие музыкальноритмических движений детей среднего дошкольного возраста». В данном проекте внесены коррективы в связи с новыми подходами в воспитании ребенка, применяются прогрессивные педагогические технологии, внедряется авторская программа «Ритмическая мозаика» А.И.Бурениной.
Буренина Анна Иосифовна увлечена проблемами поиска содержания деятельности детей, интегрирует различные задачи, направленные на развитие художественнотворческих основ личности дошкольника. Результатом этого поиска явилось создание авторской программы «Ритмическая мозаика», цель которой психологическое раскрепощение каждого ребенка, которое возможно при условии уверенности его в своих силах, освоении собственного тела как выразительного «инструмента». В программе благотворно соединены движение и музыка.
Глава 1. Реализация проекта
1.1. Анализ внешней и внутренней среды Анализ внешней среды показал, что за последние годы в нашем городе повысился уровень рождаемости детей. Как следствие этого, возникла острая необходимость в увеличении количества мест в детском саду, а также необходимость в услугах дополнительного образования (различные кружки и секции). Сравнительный анализ услуг дополнительного образования показал, что в основном эти кружки ориентированы на деятельность с детьми в возрасте от 6-7 лет, дети 5-6 лет практически остаются не задействованы или эти кружки ориентированы лишь на общее развитие ребёнка, но не на развитие двигательных навыков детей. Неоспоримо, что занятия по развитию движений имеют неоценимое значение, а особенно для соматически ослабленных детей, что так характерно для детей города химиков, также детей с неустойчивой нервной системой, незрелостью эмоционально-волевой сферы. В нашем городе ежегодно устраиваются конкурсыфестивали по детскому танцу, в которых в основном также участвуют дети 6-7-лет.
Дети старшего возраста незаслуженно «остаются в стороне».
Система работы по развитию музыкально-ритмических движений у детей старшего дошкольного возраста требует осуществления преобразований внутренней среды, определенныx средств, создание особых условий с учетом возрастных особенностей и музыкальных потребностей дошкольников. Для этого в
ДОУ имеется:
1. музыкальный зал, где выполняются все гигиенические требования;
2. музыкальный инструмент: фортепиано;
3. телевизор, DVD проигрыватель;
4. библиотека методической и музыкальной литературы;
5. аудиотека с детской, современной, классической русской и зарубежной музыкой; медиатека;
6. иллюстрационный материал: картины природы по временам года, картины для знакомства с жанрами музыкальных произведений, образные картины;
7. изображения инструментов симфонического, народного оркестров;
8. портреты композиторов;
9. музыкально - дидактические игры;
10. картотеки речевых игр для развития двигательных навыков, для развития голоса, для развития фонематического слуха, пальчиковых игр, игр с массажем, хороводов с пением.
11. Для показа презентаций и фильмов установлены проектор и экран Для самостоятельного активного, целенаправленного развития детей в группах созданы центры музыкального развития, где имеются:
музыкальные центры с аудиотекой немые инструменты, ноты;
шумовые и музыкальные инструменты, нестандартное оборудование;
музыкально - дидактические игры;
различные атрибуты и декорации для игр и театрализации;
портрет композитора, с произведениями которого дети знакомятся на музыкальных занятиях.
1.2. Цели и задачи проекта
разработан на основе примерной программы «От Настоящий проект рождения до школы» М.А.Васильевой, с учетом обновления содержания по программе «Ритмическая мозаика» А.И.Бурениной. Проведенный сравнительный анализ доказал, что разделы программы, связанные с ритмическими движениями на основе интеграции программ действительно являются взаимодополняемыми структурами и гармонично взаимодействуют.
Обе программы имеют общие задачи, а значит могут успешно решить проблемы в трудном и важном разделе «Музыкально-ритмическое воспитание детей дошкольного возраста».
Основной целью проекта по проблеме «Развитие музыкально-ритмических детей старшего «дошкольного возраста» является психофизическое развитие ребенка, формирование средствами музыки ритмических движений, развитие коммуникативных качеств ребенка с учетом новейших технологий и исследований в области музыкального воспитания
Задачи проектной деятельности:
Образовательные:
Приобщение к танцевальному искусству, расширение знаний о танцах.
Формирование навыков основных танцевальных движений:
Воспитательные:
Воспитывать коммуникативные качества у детей, активность и самостоятельность.
Формировать общую культуру личности ребенка, способностей ориентироваться в современном обществе.
Создать атмосферу радости детского творчества в сотрудничестве.
Развивающие:
Развивать воображение, фантазию, умение самостоятельно находить свои оригинальные движения, побуждать детей к творчеству.
Обучение детей приемам самостоятельной и коллективной работы, самоконтроля и взаимоконтроля Проект предполагает проведение одного занятия в неделю кружковой работы, как часть традиционной музыкально-ритмической деятельности, индивидуальную работу, а также работу в свободное от занятий время и работу во вторую половину дня.
Продолжительность занятия –15-20 минут
1.3. Принципы интеграции и инновационность проекта Проект составлен на основе принципа интеграции межпредметных связей по разделам:
«Музыкальное воспитание»- закрепление всех движений и использование танцев, изученных и поставленных на занятии кружка.
«Театральная деятельность»- использование танцев в театральных постановках, для создания единого, художественного образа.
«Физическая культура»- использование элементов ритмики на физкультурных занятиях, для совершенствования психомоторных способностей: развития мышечной силы, координации, мелкой моторики, формирование правильной осанки.
«Здоровье»- укрепление здоровья, развитие опорно-двигательного аппарата, функциональное совершенствование органов дыхания, кровообращения, сердечно - сосудистой и нервной систем организма.
«Познание»- расширение знаний о композиторах, танцах, средствах музыкальной выразительности.
Инновационность проекта:
Понимание и принятие индивидуальных особенностей ребёнка в качестве важнейшего компонента педагогического процесса (важна личность, а не коллектив) Использование авторского музыкально-двигательного материала (музыкальные постановки);
Распределение музыкально-двигательного репертуара по возрастной категории;
Использование разных видов занятий (сюжетное, занятие – импровизация, игровое);
Применение новых методик и технологий на базе основной программы М. А. Васильевой «От рождения до школы»
Участники проекта: дети, музыкальный руководитель, квалифицированные воспитатели группы, родители.
Этапы реализации проекта (таблица 2):
– – –
(конец мая 2015 г.) Ожидаемые результаты проекта В результате осуществления проекта должен возрасти интерес к музыкально-ритмической деятельности, уровень психомоторного развития и эмоциональной сферы детей, их творческих и коммуникативных проявлений, сформируются навыки музыкально-ритмических движений.
Глава 2. Диагностика
Несомненно, что занятия на основе выполнения музыкально-ритмических движений дают толчок к развитию музыкальных способностей, творческих проявлений, дают дополнительные возможности к снижению гиперактивности детей и активизацию более глубоких процессов развития. Вся работа по развитию у детей ритмопластических навыков строится с учётом их возраста, индивидуальных физических и творческих возможностей. Основой является результаты диагностики (автор О. Радынова), которая определила дифференцированный подход в процессе развития музыкальных способностей. На каждого ребёнка была оформлена « Карта диагностики уровня музыкального и психомотрного развития»
(разработана А. Бурёниной), для выявления начального уровня, динамики развития, эффективности педагогического воздействия. Эти сведения служат для корректировки дальнейшего процесса музыкально-ритмической деятельности, конкретных рекомендаций педагогам и родителям. Педагогический анализ (диагностика) проводится 2 раза в год (вводный – в сентябре, итоговый – в мае).
Цель диагностики: выявление уровня музыкального и психомоторного развития детей (начального уровня и динамики развития), эффективности педагогического воздействия.
– – –
не всегда получается. Отсутствие в нашем небольшом городе театров неудовлетворительно сказывается на обогащении эмоциональными впечатлениями ребёнка. Музыкально-ритмическая деятельность в детском саду должна хотя бы частично компенсировать эти недостатки
2.2. Диагностика эмоциональной отзывчивости и устойчивости интереса дошкольников к восприятию музыки Эмоциональная отзывчивость и устойчивость интереса дошкольников к восприятию музыки оценивалась по трехбалльной системе по следующим критериям:
Сосредоточенность (внимание в процессе всего восприятия) Воспроизведение в мимических, двигательных реакциях ритмического рисунка Проявление у ребёнка интереса к слушанию музыки Эмоциональный отклик на музыку Адекватность эмоционального отклика на музыку, передаваемому в произведении настроению.
1 балл - низкий уровень развития эмоциональной отзывчивости на музыку.
Ребёнок отвлекается, не слушает музыку;
2 балла – средний уровень эмоциональной отзывчивости на музыку. Внешние показатели проявляются по инициативе взрослого, носят неустойчивый характер;
балла-высокий уровень эмоциональной отзывчивости.Показатели
3 проявляются ярко, без инициативы взрослого.
Таким образом, суммарный балл по результатам слушания двух музыкальных произведений, позволил определить уровень музыкальной отзывчивости дошкольников:
24-30 баллов-высокий уровень 20-24 балла-средний уровень До 20 баллов-низкий уровень Так диагностика, проведённая в старшей группе (20 человек) в начале проектной деятельности с целью постановки задач для последующей работы по музыкально-ритмическому воспитанию, выявила следующие результаты (диаграмма 1):
Высокий уровень развития-12 человек Средний уровень развития- 6 человек Низкий уровень развития-2 человека
– – –
2.3. Диагностика уровня музыкального и психомоторного развития ребёнка (по методике А. Бурёниной) Цель: выявление уровня музыкального и психомоторного развития ребёнка (начального уровня, уровня динамики, эффективности педагогического воздействия) Метод диагностики: наблюдение за детьми в процессе движения под музыку в условиях выполнения обычных и специально подобранных заданий (приложение 1). Оценка по пятибалльной системе следующих критериев музыкальность, эмоциональная сфера проявление некоторых характерологических особенностей ребёнка, творческие проявления, внимание, память, подвижность нервных процессов, пластичность, гибкость, координация движений.
В диаграмме 2 приведено процентное соотношение уровня музыкального и психомоторного развития детей старшей группы.
Диаграмма 2
– – –
Выводы. Данная диагностика показала, низкую психомоторную развитость детей, слабую концентрацию внимания, низкую творческую активность, слабо развитую эмоциональную сферу.
Реализация проекта возможна при постановке и выполнении следующих задач:
Провести теоретический анализ методической литературы по проблеме «Развитие музыкально - ритмических движений детей дошкольного возраста на основе интеграции следующих программ: «Программа обучения и воспитания в детском саду» М.А.Васильевой и «Ритмической мозаики» А.И. Бурёниной.
Разработать систему занятий по «Развитию музыкально-ритмических движений на основе интеграции программ».
Разработать перспективные планы для детей среднего дошкольного возраста по «Развитию римопластических навыков детей старшего дошкольного возраста».
3.1. Виды деятельности по развитию римопластических навыков Содержание проекта реализуется через разные виды музыкальной деятельности:
– – –
1. Тематическое занятие.
Оно состоит из подготовительной, основной и заключительной частей.
Цель занятия:
Воспитание интереса, потребности в движениях под музыку, развитие гибкости, пластичности, развитие способности к выразительному исполнению движений. На занятие используются:
1. Основные виды движений:
а) Ходьба бодрая, спокойная, на полупальцах, на носках, топающим шагом, вперед и назад (спиной), с высоки подниманием колена (высокий шаг) в разном темпе и ритме, ходьба гусиным шагом.
б) Бег – легкий, ритмичный, передающий различный образ («бабочки», «птички», «ручейки» и т.д.), широкий («волк»), острый (бежим по «горячему песку»).
в) Прыжковые движения – на двух ногах на мест, с продвижением вперед, прямой галоп – «лошадки», легкое поскакивание.
2. Общеразвивающие упражнения на различные группы мышц.
Упражнения на развитие гибкости, пластичности, точности и ловкости движений, координации рук и ног.
3. Плясовые движения. Элементы народных плясок, доступных по координации. Например, поочередное выставление ноги на пятку, притопывание одной ногой «выбрасывание» ног, полуприседание для девочек, и полуприсядка для мальчиков и др.
4. Разучивание танцевальных упражнений: шаг польки, приставной шаг, поскоки и др., а также разучивание музыкально-ритмических композиций.
II. Сюжетные занятия.
Сюжетное занятие выстраивается в соответствии с содержанием русских и зарубежных сказок.
В сюжетном занятии преобладают имитационные движения – разнообразные, образно-игровые движения, жесты раскрывающие понятный детям образ, динамику его настроений или состояний (в природе, в настроениях человека и животных, в вымышленных игровых ситуациях) Цель занятия: развивать у детей умение сочувствовать, сопереживать другим людям и животным – персонажем сказок. Развивать художественнотворческие способности по средством ритмической пластики.
Сюжетное занятие проводится по заданному сценарию сказки, или произведения.
Занятие состоит из основных трех частей.
Подготовительная часть: сюда входят разминка и общеразвивающие упражнения, в которых отражен сюжет занятия, т.е. «сказочная зарядка»
Основная часть: это кульминация – наивысшая точка развития сюжета. В основную часть входят музыкально-ритмические композиции, соответствующие сценарию.
Заключительная часть – развязка на достижение целей, которые были поставлены в начале занятия перед детьми.
Использовать следующие сюжетные темы:
«На лесной опушке», «Новогодняя сказка», «Путешествие по сказкам», «Теремок», «Осень в гости к нам пришла», «Весенняя карусель».
III. Игровые занятия.
Игровое занятие по структуре напоминает сюжетное занятие.
Цель занятия: способствовать развитию у детей творческих и физических способностей. Содействовать развитию прыгучести, ловкости, координации движений, ориентирование в пространстве. Занятие состоит из трех частей:
подготовительная, основная, заключительная.
В подготовительной части проводится разминка и общеразвивающие упражнения. Характер упражнений соответствует теме предлагаемой педагогом по типу зарядки.
Основная часть занятия включает в себя подвижные игры, отражающие тему занятия.
В заключительной части используется музыкально-ритмические композиции, соответствующие анной теме занятия.
– – –
IV. Импровизация Импровизация, проходит в конце учебного года. У детей развиты двигательные навыки, накоплен разнообразный музыкально– ритмический репертуар, что способствует творческому мышлению, воображению и фантазии. Занятия импровизации проходит в свободной импровизированной форме.
Цель занятия: повторить изученный материал по ритмическим танцам. Учить импровизировать под музыку. Способствовать развитию импровизации, творческих способностей детей.
3.2. Методы и приемы Чтобы добиться развивающего эффекта обучения на занятиях использовать различные методы: наглядный, словесный и практический.
Наглядный метод может быть наглядно-слуховым (исполнение музыки) и (показ иллюстрации, картинок, совместное наглядно-зрительным исполнение движений, применение наглядных пособий).
Музыка на занятиях должна звучать, как в "живом" исполнении, так и в записи. Использование записи позволяет подобрать самую разнообразную музыку - от детских песен, народных мелодий до эстрадных и классических произведений в оркестровом исполнении. Это расширит кругозор детей, разовьёт художественный вкус. Следует отметить ещё одно важное преимущество фонограммы. Всем известно непроизвольное «приспособление» аккомпанемента к движению. Желая помочь детям (и, как правило, совершенно невольно), музыкальный руководитель ускоряет или замедляет темп, дополняет лишними аккордами вступление или заключение музыкального произведения. Такая «помощь» исключена при использовании фонограммы, и это способствует более внимательному вслушиванию в музыку, концентрации слухового внимания. Важно заострять внимание детей на разнице звучания, отмечать изменения характера музыки, нюансов настроения в зависимости от ее исполнения. Симфоническую музыку лучше слушать в записи, чтобы сохранить при восприятии оркестровую красочность.
Зрительная наглядность имеет также большее значение, чтобы усилить впечатления детей от музыки, вызвать в их воображении зрительные образы, близкие музыке, или проиллюстрировать незнакомые явления или образы. Приемы применения зрительной наглядности (картин, рисунков, цветных карточек, игрушек) рассмотрю ниже.
Словесный метод. С помощью интересной беседы детям прививается любовь к музыке, расширяются представления о некоторых явлениях действительности, обогащается их внутренний мир, чувства, формируются нравственные качества, интересы.
Практический метод в развитии музыкального восприятия также очень важен. Чтобы ребенок глубже почувствовал характер музыки, активно пережил свои впечатления, сочетаю восприятие музыки с практическими действиями, помогающими ему как бы «пропустить музыку через себя», выразить во внешних проявлениях свои переживания.
Использовать движения, как приемы, активизирующие осознание детьми характера мелодии, качества звуковедения (плавного, четкого, отрывистого), средств музыкальной выразительности (акцентов, динамики, взлетов и падений мелодии, темпа, ритмического рисунка и т.д.). Эти свойства музыки можно моделировать с помощью движений рук (что доступно уже детям младшего возраста), танцевальных и образных движений.
Говоря о развитии музыкального восприятия с помощью движения, важно отметить, что речь идет не о выработке качественного выполнения движений, а о возможностях выразить переживания музыки с помощью освоенных детьми представлений и способов действий.
Методы музыкального воспитания тесно связаны между собой.
Показ с пояснением. Пояснения, сопровождающие показ музыкального руководителя. Все пояснения, описание игровых ситуаций должны быть немногословными и очень точными, емкими, яркими.
делают музыкальные занятия более продуктивными, Игровые приемы повышают активность детей, развивают сообразительность. Это использование игрушек, картин, иллюстраций, дидактических игр, игровой приём «Зеркало» «Эхо») Приём погружения в музыку воплощение в движениях музыки, с которой дети впервые знакомятся на занятии.
Вопросы к детям активизируют мышление и речь детей. К их ответам на вопросы педагога надо подходить дифференцированно, в зависимости от того с какой целью задан вопрос (беседа, вступительное слово, закрепление).
Оценка качества детского исполнении неправильная оценка не помогает ребенку осознать и исправить свои ошибки, недостатки. Надо поощрять детей, вселять в них уверенность, но делать это деликатно.
3.3. Особенности методики обучения детей музыкально-ритмическим движениям Весь процесс обучения детей музыкально-ритмическим движениям делится на 3 этапа:
– – –
Основные принципы обучения.
Развитие восприятия музыки и выразительного движения планируется проводить по строго обдуманному плану на основе общепедагогических принципов:
Принцип воспитывающего обучения.
Мы воспитываем любовь к прекрасному в жизни и искусстве, обогащаем духовный мир ребёнка, развиваем внимание, воображение, мышление, речь.
Принцип доступности.
Заключается в том, что содержание и объём знаний о музыке, методы и приёмы обучения и усвоение их детьми соответствует уровню возрастного и индивидуального развития ребенка.
Принцип постепенности, последовательности и систематичности.
Постепенно переходим от усвоенного, знакомого к новому, незнакомому.
Соблюдение этого принципа облегчает детям усвоение знаний и приобретения навыков, придаёт им уверенность в своик силах и способствует повышению интереса к занятиям.
Принцип наглядности.
Сочетание слухового и зрительного восприятия. Основной приём - это образец исполнения музыкального произведения. Наглядность в обучении повышает интерес детей к музыкальным занятиям, лёгкости и прочности усвоения музыкального материала.
Принцип сознательности, концентричности.
Умения считаются усвоенными сознательно, если они хорошо поняты детьми, и они могут их передать словами. Своей деятельностью способствуют осознанности восприятия музыкального произведения, передачи музыкального образа через движение. В каждой возрастной rруппе темы изучаются на новом репертуаре с возвратом к знакомому, что способствует закреплению представлений о музыке, накоплению впечатлений.
Принцип прочности.
Закрепление знаний о музыке должно быть не просто механическим повторением, а сознательным его воспроизведением. От сознательного повторения знакомого материала зависит и прочность усвоения.
Принцип адаптивности, гибкости.
Эти принципы облегчают планирование работы на ближнюю и дальнюю перспективы, помогают логике усложнения репертуара, отбирать и менять возрастные границы репертуара по своему усмотрению, позволяют применять разработанные конспекты вариативно, гибко, творчески.
Принцип интеграции.
Соединение в единое воспитательное пространство воспитателя, музыкального руководителя инструктора по ФИЗО, психолога.
3.4. Основные направления деятельности по развитию музыкальных движений.
Обучение танцам – является приоритетным направлением деятельности по развитию музыкальных движений. В проекте были выделены следующие направления:
– – –
Музыкально-ритмические упражнения В музыкально-ритмических упражнениях дети осваивают отдельные виды движений: всевозможные повороты, вращения, кружения, наклоны, покачивания, разновидности шага, бега, прыжков, подскоков. В данный раздел ритмики входят также упражнения на разнообразные построения, движения по кругу, квадрату, диагонали, «змейками», цепочками, парами, тройками и т.д.
Перечисленные упражнения относятся к разряду общеразвивающих и связаны с физическим воспитанием ребенка, развитием его ловкости, координации, умения владеть своим телом и ориентироваться в пространстве.
В контексте занятий ритмикой эти упражнения получают новую смысловую окраску. Движения упражнений связываются с яркими музыкальными образами (скачущие галопом лошадки, прыгающие зайчики, крадущиеся кошечки и т.п.), расцвечиваются фантазией детей, будят их творческое воображение. В этих упражнениях ребенок творчески познает возможности своего тела, соотносит свои действия с действиями других, приобретает навыки общения, учиться ориентироваться в осваиваемом им мире – мире вещей, живых существ, людей и их взаимоотношений. Звучащая музыка помогает ему в этом, ритмически организуя деятельность, делает познаваемый ребенком мир ярким и эмоционально насыщенным.
Танцы, пляски и хороводы.
Танцы, пляски и хороводы – также весьма привлекательный для детей раздел занятий ритмикой. Основу программ музыкально-ритмического воспитания в ДОУ составляют несложные танцы разных народов, характерные танцы.
Музыкальная форма, структура народного танца, как правило, ясная, четкая, доступная детскому восприятию. Часто музыкальная форма основывается на противопоставлении контрастных частей (быстро – медленно, тихо – громко и т.д.). Контраст звучания музыки реализуется в танце через контрастную смену характера движений, что легко осваивается детьми.
В характерных танцах плясовые элементы соответствуют манере движений различных персонажей (снежинок, куколок, клоунов, пингвинов и т.п.). Сам же характерный танец часто связан с забавным сюжетом, где есть завязка, развитие, кульминация и развязка. Яркие образы и сюжеты характерных танцев помогают детям ориентироваться в музыкальной композиции.
Процесс разучивания и исполнения танцевальных движений – по сути, процесс освоения закономерностей музыкальной формы, действенное средство развития у детей музыкально-слуховых представлений. С помощью движений ребенок может «войти» в звуковой поток, ощутить, прочувствовать и телесно пережить движущие его закономерности:
Метрическую пульсацию;
Чередование, сопоставление или контраст фраз, разделов, частей;
Смысловые интонационно-ритмические акценты; кульминации и спады мелодических «волн» – линий и т.д.
Движения помогают ребенку выявить эмоции, связанные с музыкальным образом, воплотить, реализовать заложенные в интонационной драматургии музыкального произведения пространственные, двигательные, тактильные, зрительные ассоциации.
Народные танцы можно рассматривать и как своеобразные тренингиупражнения по развитию навыков общения у детей. В фольклорной традиции танец связан с определенным ритуалом, жизненным событием. Поэтому рисунок народного танца всегда наполнен глубоким смыслом, прочными нитями связан с жизнью, с культурой взаимоотношений людей. В фигурах народного танца запечатлена особая пластика, свойственная национальному характеру, а главное – запечатлены определенные модели поведения, способы выражения эмоций в рамках принятых в культуре народа норм.
Движения и фигуры в народных танцах, представленных в программах по ритмике для детей, очень простые, несложные для запоминания. В основе танцевальных сюжетов – образы дружелюбия, партнерской поддержки, одобрения индивидуальных решений в рамках коллективного взаимодействия.
В таких танцах часто есть игровые сюжеты, что, во-первых, облегчает их запоминание, а во-вторых, способствует выработке выразительных движений, соответствующих определенным эмоциональным состояниям.
Фигурами танцев в основном являются естественные жесты и движения, которые в житейском обиходе выражают доброжелательное, открытое отношение людей друг к другу, воспроизводят положительные, радостные эмоции. Освоенные в танце, эти движения могут стать для детей своеобразными моделями, эталонами этикета в естественном процессе общения. Тактильный контакт, осуществляемый в танце, еще более способствует развитию доброжелательных отношений между детьми и в целом нормализации социального микроклимата в детском коллективе.
Музыкальная игра
Музыкальная игра как раздел ритмики приобретает особое значение в развитии детей. В музыкальной игре дети могут проявить творчество, комбинируя известные движения: составить из них простейшие танцевально-игровые сюжеты и композиции, включить по своему усмотрению шумовые, речевые, изобразительные эффекты, мимические и пластические сценки.
Разделы ритмики, связанные с музыкально-ритмическими упражнениями и танцами для детей довольно подробно и тщательно проработаны в методической литературе, снабжены в программах ДОУ апробированными методиками и музыкальным репертуаром, соотнесенным с возможностями детей каждого возрастного этапа.
В то же время технология организации на занятиях с детьми творческих музыкально-двигательных игр на сегодняшний день находится в стадии становления. Педагоги, работающие с детьми, испытывают потребность в методическом осмыслении, систематизации творческих идей и приемов, «разлитых» в практической педагогической деятельности. Подтверждением тому является всплеск интереса к проблемам творческого музицирования, к игровым технологиям в музыкально-педагогической практике современности.
Помимо основных разделов (упражнение, композиция, игра) на протяжении всего года ведется работа над импровизационной, творческой деятельностью ребенка.
Задача педагога состоит в том, чтобы создать условия для поиска характерных особенностей пластики персонажей, деталей их поведения.
Выразительность исполнения образных движений, воссоздавая образ в целом.
В основном это мир природы, окружающей нас, игрушки, добрые сказочные персонажи. Детям предлагаются этюды, небольшие по содержанию рассказы, яркие короткие музыкальные произведения для освоения образа, задания для импровизации танцевальных движений, игры с импровизациями.
– – –
Однако необходимо учитывать не только возрастные особенности детей, но и их индивидуальные особенности, возможности, корректировать задачи в условиях работы дошкольного учреждения.
(Перспективное планирование по развитию ритмопластических навыков у детей старшего дошкольного возраста отражено в приложении 2)
3.5.Усложнение задач музыкального развития детей Данная схема (таблица 3) помогает видеть перспективу в музыкальном развитии детей, подсказывает последовательность в подборе музыкальных произведений с точки зрения их сложности для восприятия дошкольников, помогает ориентироваться при подборе музыкальных произведений с целью развития кругозора и музыкального вкуса у детей.
Таблица 3
– – –
3.6. Репертуар Во многом успех музыкального развития детей зависит от качества используемого репертуара. Репертуар должен соответствовать физическим, психическим особенностям ребёнка и удовлетворять двум требованиям:
Художественности.
Очень важно воспитывать детей на шедеврах мирового искусства, музыка должна быть художественной, яркой, вызывающей эмоциональный отклик у детей, разнообразной по жанрам, стилю, исполнению.
Использую произведения П. И. Чайковского, Р. Шумана, А. Хачатуряна, Г.
Свиридова, М. Глинки, С. Прокофьева, Э Грига, И. Штрауса. Репертуар по восприятию сгруппировала по темам «Песня, танец, марш», «Природа и музыка», «Музыка рассказывает о животных и птицах».
Доступности.
Это требование рассматриваю как в плане возможности восприятия, так и доступности для двигательной интерпретации соответственно возрастным возможностям. Доступность содержания музыкального произведения определяю тем, насколько это произведение близко и понятно дошкольникам, их жизненному опыту. (Например, для младших дошкольников - мир игрушек, окружающей природы, произведения, которые вызывают положительные эмоции; для старших - мир волшебных сказок, динамика переживания различных состояний и т.д.) Необходимо учитывать и объём музыкального произведения (продолжительность звучания). Наиболее оптимальным считаю продолжительность в 2-2,5 минуты для детей младшего и среднего дошкольного возраста и 2,5-3 минуты для старших дошкольников.
Определение доступности двигательных упражнений связано также с анализом следующих параметров:
координационной сложности;
объёма движений;
интенсивность нагрузки.
Доступность музыкально-ритмических упражнений относительна.
Здесь нужно ориентироваться на средние показатели и обязательно соотносить с индивидуальными возможностями детей.
3.7. Работа с родителями Одними усилиями музыкального руководителя на занятиях без поддержки воспитателей и родителей трудно добиться желаемого результата.
Цель работы с родителями: приобщение семьи к формированию положительных эмоций и чувств ребёнка, поддержание заинтересованности, инициативности родителей к жизни детского сада.
Музыкальное воспитание и развитие ребёнка в семье зависит от условий, которые определяются врождёнными музыкальными задатками, образом жизни семьи её традициями, отношением к музыке, общей культурой. Изучить эти условия помогает анкетирование родителей в начале проектной деятельности (Таблица 4).
– – –
Решение проблемы: правильно организовать работу по музыкальному воспитанию в семье, проводить беседы, консультации о музыке, совместные праздники и досуги, привлекать родителей к активному участию в жизни ДОУ и группы в частности. По результатам анкетирования выбираются формы сотрудничества (диаграмма 3).
Составляется план работы с родителями, успешное выполнение которого зависит от активности и инициативы со стороны родителей, целенаправленности и дифференцированного подхода к сотрудничеству с семьёй со стороны ДОУ (Приложение 3) Диаграмма 3
– – –
3.8.Работа с педагогами Одной из важнейших задач по работе с педагогами является согласованность действий (таблица 5).
Цель: Совместное решение задач воспитания и развития детей посредством музыки и музыкальной деятельности.
– – –
Индивидуальные и общие консультации по Июнь организации и проведению праздника «Счастливы дети на всей планете!»
Консультация «Театрализованные игры - путь к детскому творчеству»
Заключение Таким образом, в результате проектной деятельности, благодаря регулярным и дополнительным занятиям по развитию музыкальноритмических движений у детей возрастут показатели в развитии двигательных качеств и умений, общеразвивающих движений, имитационных движений, ориентировки в пространстве, творческих способностей, нравственнокоммуникативных качеств личности. Для этого будут созданы соответствующие условия: дидактические игры, музыкальные уголки, инструменты с помощью которых можно работать с ритмами (деревянные палочки, «волшебные» кубики, бубны, колотушки, трещотки, ритмические таблицы), костюмы.
Для достижения поставленных целей деятельность по развитию музыкально-ритмических движений проводится индивидуально, поподгруппам, фронтально, а также в интеграции с использованием синтеза различных видов деятельности: музыкальная, художественно-речевая, изобразительная. Проводятся игры-драматизации, организуется совместная деятельность детей и взрослых в танцевальных ансамблях с участием родителей и педагогов, проведение совместных праздников с детьми, родителями и сотрудниками ДОУ, выступления на сценах города, участие в городских танцевальных конкурсах.
При успешной реализации проектной деятельности по развитию музыкально-ритмических движений у детей старшего возраста планируется:
продолжить научный поиск по изучению и внедрению эффективных технологий по приобщению детей к музыкально-ритмическому воспитанию;
более углубленно в старших и подготовительных группах.
принять участие в ежегодном танцевальном конкурсе «Чок-чок, каблучок»
Обобщить и распространить опыт работы по данной теме в печатных изданиях (журналы «Музыкальный руководитель», «Музыкальная палитра»).
Литература
1.Авдеева Н.Н. Становление образа себя у детей первых трех лет жизни//Вопросы психологии, 1996. - №4 –
2.Буренина А.И.Ритмическая мозаика (Программа по ритмической пластике для детей дошкольного и младшего школьного возраста). - СПб.: ЛОИРО, 2000
3.Буренина А.И. Мир увлекательных занятий. - СПб., 1999 4..Васильева, Веракса, Комарова, Примерная основная общеобразовательная программа дошкольного образования «От рождения до школы» МозаикаСинтез, 20115..Ветлугина Н.А. «Музыкальное воспитание в детском саду» М., Просвещение, 1981;
5.Глазырина Е.Ю, Приёмы воплощения музыкального образа в детской пластике. Эстетическое воспитание: проблемы, поиски,решения-М,1994
6.Дьяченко о. М. «Выразительное движение» - Москва, Научный центр Венгера, 1996 г.
7. Зазульская О. «Кувшин эмоций»//Обруч. - 2005 - №6
8.Коренева Т.Ф., Музыкально-ритмические движения для детей дошкольного и младшего школьного возраста: учебно-методическое пособие.-М.: Владос,
9.Куцакова Л.В., Мерзлякова С.И «Воспитание ребёнка-дошкольника» М., ГИЦ:, Владос, 2003
– – –
13.Степанова Г.Эмоциональные состояние ребенка-дошкольника, их педагогическая оценка в условиях детского сада// Дошкольное воспитание с.39-54.
14.Теплов Б.М. «Психология музыкальных способностей» - М., Л., 1977;
15. «Музыкальный руководитель» N2, 2005.
– – –
1.1 Методика выявления уровня развития чувства ритма (разработана на основе методик А.Н. Зиминой и А.И. Бурениной).
Цель: выявление уровня развития чувства ритма и сформированности музыкально – ритмических движений Проведение: наблюдение за детьми в процессе выполнения специально подобранных заданий.
1.1.1 Старший дошкольный возраст.
Критерии уровня развития чувства ритма:
1. Движение.
1) соответствие движений характеру музыки с контрастными частями:
высокий – ребёнок самостоятельно, чётко производит смену движений в соответствии с изменением характера музыки, чувствует начало и конец музыки;
средний – производит смену движений с запаздыванием, по показу взрослого;
низкий – смену движений не производит, не чувствует начало и конец музыки.
2) соответствие движений ритму музыки:
высокий – ребёнок чётко ритмично выполняет движения;
средний – выполняет движения с ошибками;
низкий – движения выполняются неритмично.
3) соответствие движений темпу музыки:
высокий – ребёнок чувствует смену темпа, самостоятельно отмечает это сменой движения;
средний – чувствует смену темпа с запаздыванием, движения меняет по показу взрослого или других детей;
низкий – не чувствует смену темпа, движения меняет с большим опозданием.
4) координация движений и внимание («Ритмическое эхо» со звучащими жестами):
высокий – ребёнок выполняет все движения без ошибок;
средний – допускает 1-2 ошибки;
низкий – не справляется с заданием.
2. Воспроизведение метра и ритма.
1) воспроизведение метрической пульсации музыкального произведения в хлопках:
высокий – ребёнок точно воспроизводит метрическую пульсацию музыкального произведения;
средний – на протяжении выполнения задания кратковременно теряет ощущение метра (спешит, запаздывает), но в целом справляется с заданием.
низкий – беспорядочные хлопки.
2) воспроизведение ритма знакомой песни под пение педагога или своё пение:
высокий – ребёнок точно воспроизводит ритмической рисунок знакомой песни;
средний – воспроизводит ритм песни с 1-2 ошибками;
низкий – неверно воспроизводит ритм песни.
«Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Челябинский государственный университет» Библиотека Информационный бюллетень новых поступлений 2015 № 9 (190) «Информационный бюллетень новых поступлений» выходит с 1997 г. Периодичность: в 1997 г. – 4 номера в год с 1998 г. – 10 номеров в год с 2003 г. – 12 номеров в год с 2007 г. – только в электронном варианте и размещается на сайте...»
«R CDIP/10/18 ОРИГИНАЛ: АНГЛИЙСКИЙ ДАТА: 13 МАЯ 2013 Г. Комитет по развитию и интеллектуальной собственности (КРИС) Десятая сессия Женева, 12–16 ноября 2012 г. ОТЧЕТ принят Комитетом Десятая сессия КРИС прошла с 12 по 16 ноября 2012 г. 1. На сессии были представлены следующие государства: Албания, Алжир, Андорра, 2. Аргентина, Австралия, Австрия, Бангладеш, Барбадос, Бельгия, Бенин, Бразилия, Болгария, Буркина-Фасо, Бурунди, Камерун, Канада, Чад, Чили, Китай, Колумбия, Конго, Коста-Рика,...»
«Приложение № 1 к приказу о районной операции Первоцвет от «24» февраля 2015 г. № 169 ПОЛОЖЕНИЕ об экологической операции «Первоцвет 2015»1. Общие положения 1.1 Районная экологическая операция «Первоцвет» проводится ежегодно с целью воспитания бережного отношения к окружающей среде, ознакомления с видами первоцветов, занесенных в Красную книгу, охраны первоцветущих растений, разъяснения учащимся, родителям и населению о необходимости их сохранения в природе и значения для первых насекомых (далее...»
«МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №27» МЫТИЩИНСКОГО МУНИЦИПАЛЬНОГО РАЙОНА МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ Инновационный проект для участия в областном конкурсе муниципальных общеобразовательных организаций Московской области, разрабатывающих и внедряющих инновационные образовательные проекты по направлению «Достижение нового качества образования в образовательной организации, ориентированной на современные результаты» Руководитель проекта: Утешева...»
«Отчет о работе государственного бюджетного общеобразовательного учреждения Краснодарского края специальной (коррекционной) школы-интерната № 2 города Сочи ГБОУ школа-интернат № 2 города Сочи была организована в 1985 году для обучения учащихся с ограниченными возможностями здоровья, путём реорганизации трёх школ: Краснополянской школы-интерната №74, вспомогательной школы-интерната №2 Центрального района города Сочи и общеобразовательной школы-интерната №2 для трудных детей. С октября 2010 года...»
«Мирзакарим Санакулович Норбеков Победи болезни силой духа. Практические приемы самооздоровления и омоложения Серия «Библиотека Норбекова (АСТ)» http://www.litres.ru/pages/biblio_book/?art=8685741 Мирзакарим Норбеков. Победи болезни силой духа. Практические приемы самооздоровления и омоложения: АСТ; Москва; 2015 ISBN 978-5-17-087668-6 Аннотация «Победителем во всем можно стать, лишь победив самого себя», – говорит Мирзакарим Норбеков, мастер науки побеждать. Многие из нас не знают своих сил и...»
«ДАЙДЖЕСТ ВЕЧЕРНИХ НОВОСТЕЙ 02.07.2015 НОВОСТИ КАЗАХСТАНА Н.Назарбаев посетил выставку «Сделано в Казахстане» (ФОТО) Телеграмма поздравления трудовому коллективу АО «АрселорМиттал Темиртау» и ветеранам Казахстанской Магнитки с 55-летием выплавки первого чугуна. 3 Атамбаев наградил Назарбаева орденом «Манас» Г.Абдыкаликова: Астана демонстрирует новые и новые достижения, укрепляя свой высокий статус на глобальном уровне За последние 3 года в Казахстане на поддержку НПО выделено около 16 млрд...»
«Левченко Алла Леонидовна, заведующая сектором непрерывного образования, Псковская областная универсальная научная библиотека МЕТОДИЧЕСКАЯ СЛУЖБА В ФОРМАТЕ 3D: Доступно. Доходчиво. Дифференцированно. XXI век все чаще называют «креативно-информационным», и библиотеки тоже оказались вовлечены в этот процесс. Сегодня поэтому мы хотим поговорить о том, что представляет собой Методическая служба в формате 3D, какое место она занимает сегодня в реальном и виртуальном пространстве, о том, что уже...»
«ВЫПУСК 6 МИНИСТЕРСТВО ГЕОЛОГИИ СССР УПРАВЛЕНИЕ ГЕОЛОГИИ СОВЕТА МИНИСТРОВ ТУРКМЕНСКОЙ ССР ГЕОЛОГИЯ И ПОЛЕЗНЫЕ ИСКОПАЕМЫЕ ТУРКМЕНИИ ГР ды У УПРАВЛЕНИЯ ГЕОЛОГИИ СОВЕТА МИНИСТРОВ ТУР КМ ЕП С К О П ССР ВЫПУСК 6 ИЗДАТЕЛЬСТВО «ЫЛЫМ, АШХАБАД.ШЙ9 РЕДКОЛЛЕГИ Я М. К. Мирзаханов (редактор), Ф. А. Арест, В. Т. Воловик (зам. ре цактора), К. Н. Иомудский, Г. Н. Калмыков, Г. К. Литвин, Е. С. Пар никель, М. И. Раевский, М. М. Фартуков (зам. редактора). П Р ЕД ИСЛ О ВИ Е Управление геологии Совета Министров...»
« формирования Государственного кадастра недвижимости и перехода к единому налогу на недвижимость. Автором сформулированы основные позиции, по которым существуют проблемы, и приведены соответствующие данные. Адрес статьи: www.gramota.net/materials/1/2013/4/33.html Статья опубликована в авторской редакции и отражает точку зрения автора(ов)...»
«Организация Объединенных Наций A/HRC/WG.6/17/ISR/1 Генеральная Ассамблея Distr.: General 28 October 2013 Russian Original: English Совет по правам человека Рабочая группа по универсальному периодическому обзору Семнадцатая сессия Женева, 21 октября 1 ноября 2013 года Национальный доклад, представленный в соответствии с пунктом 5 приложения к резолюции 16/21 Совета по правам человека* Израиль * Настоящий документ воспроизводится в полученном виде. Его содержание не означает выражения какого бы...»
«Содержание № Наименование раздела Стр. п/п Общая характеристика образовательного учреждения. 1. Условия осуществления образовательного процесса. 2. Режим обучения.. 3. Кадровое обеспечение образовательного процесса. 4. Методическая работа.. 5. 14 Состав обучающихся.. 6. 20 Результаты образовательной деятельности. 7. 21 Трудоустройство выпускников.. 8. 21 Исполнение контрольных цифр приема и государственного задания. 9. 22 Воспитательная работа.. 10. Финансовое обеспечение.. 11. 44...»
«ISBN 978–5–9906325–6–1 «МОЛОДЕЖЬ В НАУКЕ:НОВЫЕ АРГУМЕНТЫ» Сборник научных работ II-го Международного конкурса Часть III Липецк, 2015 Научное партнерство «Аргумент» II-й Международный молодежный конкурс научных работ «МОЛОДЕЖЬ В НАУКЕ: НОВЫЕ АРГУМЕНТЫ» Россия, г. Липецк, 21 октября 2015 г. СБОРНИК НАУЧНЫХ РАБОТ Часть III Ответственный редактор: А.В. Горбенко Липецк, 2015 УДК 06.063:0 ББК 94.3 М75 Молодежь в науке: Новые аргументы [Текст]: Сборник научных работ II-го Международного молодежного...»
«РАЗРАБОТКА СХЕМЫ ТЕПЛОСНАБЖЕНИЯ ГОРОДА ПЕНЗЫ Книга 5 Мастер-план разработки вариантов развития схемы теплоснабжения г. Пензы Утверждаю Главный инженер Пензенского филиала ОАО «ТГК-6» _ А.Н. Заев «_» _ 2013 г. ОТЧЁТ «Разработка Схемы теплоснабжения Муниципального образования – города Пенза на период 2012 – 2027 годы» Книга 5. Мастер-план разработки вариантов развития схемы теплоснабжения г. Пенза на период 2013 2027 гг. ОАО «Ивэлектроналадка» Заместитель генерального директора _ В.С....»
«ФЕДЕРАЛЬНАЯ АНТИМОНОПОЛЬНАЯ СЛУЖБА Управление контроля социальной сферы и торговли РЕЗУЛЬТАТЫ оценки доступности лекарственных препаратов на основе анализа потребительских цен и ценообразования на лекарственные препараты в Российской Федерации (в том числе в разрезе субъектов Российской Федерации) и на сопоставимых рынках стран, в том числе входящих в СНГ, Европейский союз и БРИКС 2013 год СОДЕРЖАНИЕ Общие положения 1. Актуальность проведенного исследования 2. Сравнительный анализ доступности...»
«ГБУК РК «Крымская республиканская библиотека для молодежи» Профи-форум: сборник практических материалов по работе с молодежью Симферополь, 2015 ГБУК РК «Крымская республиканская библиотека для молодежи» Формы и методы пропаганды здорового образа жизни среди молодежи Профи-форум: сборник практических материалов по работе с молодежью Симферополь, 2015 ББК 78.32 Формы и методы пропаганды здорового образа жизни среди молодежи [Текст] : профи-форум: сборник практических материалов по работе с...»
«Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования Владимирский государственный университет имени Александра Григорьевича и Николая Григорьевича Столетовых Региональный научно-образовательный центр энергоэффективности и энергосберегающих технологий Конкурсная заявка на участие во Всероссийском конкурсе реализованных проектов в области энергосбережения и повышения энергоэффективности ENES. Владимир, 2014 год. Название организации Региональный...»
««actuarial_reports.pdf» АКТУАРНОЕ ЗАКЛЮЧЕНИЕ, ПОДГОТОВЛЕННОЕ ПО ИТОГАМ АКТУАРНОГО ОЦЕНИВАНИЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ СТРАХОВОЙ ОРГАНИЗАЦИИ 1. Общие сведения.1.1. Дата, по состоянию на которую проводилось актуарное оценивание. 31 декабря 2014 года 1.2. Дата составления актуарного заключения. 27 апреля 2015 года 1.3. Цель составления актуарного заключения. Получение обоснованных выводов об объеме финансовых обязательств ООО «СК СОГАЗ-ЖИЗНЬ» и о возможности их выполнения. Предназначен для использования...»
Министерство образования и науки Российской Федерации
ФГБОУ ВПО «Нижневартовский государственный университет»
Факультет культуры и сервиса
Кафедра музыкального образования
Кузмичева Ирина Николаевна
ВЛИЯНИЕ МУЗЫКАЛЬНО – РИТМИЧЕСКИХ ДВИЖЕНИЙ
НА МУЗЫКАЛЬНОЕ РАЗВИТИЕ
ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА
курсовая работа
Направление подготовки «Педагогическое образование»
профиль «Музыкальное образование»
Научный руководитель:
Агадилова Г. В., кандидат педагогических наук,
Доцент кафедры
_________________________
Нижневартовск 2014
Введение…………………………………………………………………….. Глава 1. Музыкально -ритмические движения детей дошкольного возраста............................................................................................................... 1.1 Значение музыкально-ритмических движений в дошкольном возрасте ……………………………………………………………………….. 1.2 Виды музыкально-ритмических движений……………………………….…… 1.3 Возрастные особенности детей дошкольного возраста…………………………………………………………………………... Глава 2. Методические подходы, используемые для обучения детей музыкально-ритмическим движениям детей дошкольного возраста…………………………………………………………………………... 2.1 Педагогические условия обучения музыкально-ритмическим движениям детей дошкольного возраста………………………………………………………………….…….17. 2.2 Методические приёмы, используемые при обучении детей музыкально- ритмическим движениям детей дошкольного возраста………………………………………...………………………………… ЗАКЛЮЧЕНИЕ…………………......................................................................... СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ…………………………………………………….. | 4142 |
ВВЕДЕНИЕ
«Возможно, самое лучшее, самое совершенное и радостное,
Что есть в жизни – это свободное движение
под музыку и научиться этому можно у ребенка»
А. И. Буренина
Дошкольный возраст - один из наиболее ответственных периодов в жизни каждого человека. Именно в эти годы закладываются основы здоровья, гармоничного умственного, нравственного и физического развития ребенка, формируется личность человека.
В качестве важнейшего условия гармонического развития личности JI. C. Выготский назвал единство формирования эмоциональной и интеллектуальной сфер психики ребенка. Музыкальное воспитание - уникальное средство формирования этого единства, поскольку оно оказывает огромное влияние не только на эмоциональное, но и на познавательное развитие ребенка, ибо музыка несет в себе не только эмоции, но и огромный мир идей, мыслей, образов.
Музыкальное воспитание начинается со знакомства с музыкальными произведениями. В процессе прослушивания музыкальных произведений дети познают музыку разного характера (веселая, грустная, медленная, быстрая и т.д.), и не просто познают, а воспринимают и усваивают специфику разных произведений (авторская или народная песня; колыбельная, плясовая, полька, вальс, марш и т.д.). Но музыкальное воспитание не было бы полноценным, если бы дети ограничивались лишь пением или прослушиванием музыки. Важную роль в музыкально-педагогическом процессе играют музыкально-ритмические движения.
Музыкально -ритмические движения служат делу познания ребёнком окружающей действительности и, в то же время, - являются средством выражения музыкальных образов, характера музыкальных произведений. Выдающийся музыкальный педагог А.Д. Артоболевская, в книге "Первая встреча с музыкой" утверждает, что музыкальные способности детей проявляются и развиваются, прежде всего, через движение с музыкой.
В период дошкольного детства ребенок интенсивно растет и развивается, движения становятся его потребностью, поэтому физическое воспитание особенно важно в этот возрастной период. В музыкально-ритмическом движении совершенствуется работа нервных центров, развивается мышечный аппарат укрепляет опорно-двигательный аппарат, развивает координацию движений и ориентацию в пространстве., развиваются творческие способности, эмоциональная отзывчивость на музыку.
Музыкально-ритмическое воспитание опирается на данные физиологии (исследования Сеченова, Павлова, Бахтерева, Виноградова); психологии (труды Болтона, Сишоре, Мак-Даугола и отечественных исследователей Теплова, Тарасовой. А музыкально-ритмические движения сочетают в себе как эмоционально-творческое развитие, так и развитие физическое.
Движение под музыку развивает у дошкольников чувство ритма, способность улавливать настроение музыки, воспринимать и передавать в движении различные средства музыкальной выразительности: темп, его ускорение и замедление, динамику - усиление и ослабление звучности; характер мелодии; строение произведения.
Другими словами, музыкально- ритмические движения - это синтез эстетического и физического развития человека.
Таким образом, тема развития музыкально-ритмических движений является актуальной в дошкольном педагогическом процессе.
Объект исследования – музыкальная деятельность детей в детском саду
Предмет исследования - музыкально-ритмические движения детей дошкольного возраста.
Цель исследования – выявить эффективные методические приёмы при обучении детей музыкально- ритмическим движениям детей дошкольного возраста
Задачи исследования:
- исследовать понятие и значение музыкально- ритмических движений;
- изучить виды музыкально- ритмических, а также требования к музыкально- ритмических движениям для детей дошкольного возраста
- определить возрастные особенности детей дошкольного возраста
- выявить педагогические условия и методические приемы при обучении музыкально-ритмическим движениям детей дошкольного возраста.
Методологической основой работы стали педагогические и психологические исследования в области развития личности (Л.С. Выготский, Подьяков Н.Н, Усова А,П., Люблинская А.А., Венгер Л.А., Дьяченко О.М, Жуковская Р.И.); музыкально-эстетического развития и воспитания дошкольников (Ветлугина Н.А., Дзержинская Л., Метлов Н., Радынова 0., Теплов Б.М., Д.Б. Кабалевский, Б.В. Асафьев, Б.М. Неменский).
Методы исследования:
1) анализ научно-теоретической, учебной, программно-методической литературы по теме работы;
2) анализ работы дошкольного учреждения по вопросам музыкально-эстетического воспитания дошкольников и организации музыкальных занятий;
3) наблюдение.
Глава 1. Музыкально-ритмические движения детей дошкольного возраста.
1.1 Значение музыкальнно- ритмических движений в дошкольном возрасте
Широкое распространение в начале XX века во многих странах получила система ритмического воспитания, основанная швейцарским музыкантом –педагогом Э. Жаком- Далькрозом. Его метод сводится к тому, чтобы, используя специально подобранные тренировочные упражнения, развивать у детей (начиная с дошкольного возраста) музыкальный слух, память, внимание, ритмичность, пластичную выразительность движений. Эти положения заслуживают внимания и учитываются педагогикой, получая дальнейшую разработку на основе научных данных физиологии, психологии и музыкознания. Единство музыки и движений активно проповедовала Айседора Дункан - знаменитая американская танцовщица. В 1921 г. она посетила Советскую Россию с целью создания балетной школы, в которой исполнителей должны были учить непосредственности, искренности, грациозности и непринужденности.
Над созданием современной системы музыкально-ритмического воспитания работали многие музыканты, педагоги, психологи, методисты, музыкальные руководители дошкольных учреждений. Ведущее место среди них принадлежит Н.Г. Александровой, а также ее ученикам и последователям - Е.В. Коноровой, II.П. Збруевой, В.И. Гринер, Н.Е. Кизевальтер, М.А. Румер. Научные исследования в области дошкольного музыкально-ритмического воспитания проводили А.В. Кенеман, Н.А. Ветлугина и их ученики - А.Н. Зимина, М.Л. Палавандашвили. В практической разработке содержания и методики работы с дошкольниками по разделу музыкально-ритмического воспитания участвовали Т.С. Бабаджан, Н.А. Метлов, Ю.А. Двоскина, С.Д. Руднева, Л.С. Генералова, Е.Н. Соковнина, В.В. Цивкина, Е.П. Иова, И.В. Лифиц, Т.П. Ломова и др.
В современных детских садах используются различные методики, например: программа Е.В.Горшкова «От жеста к танцу», О.П.Радынова программа «Музыкальные шедевры», А.И. Буренина программа «Ритмическая мозаика», и многие другие.
В детском саду вместо термина «ритмика» вначале пользовались терминами «ритмические движения», «музыкально-двигательное воспитание», затем «движение под музыку», «музыкальное движение», «музыкально-ритмические движения». На протяжении многих лет шла дискуссия о наиболее точной формулировке. Однако между всеми этими терминами нет принципиального различия, так как большинство специалистов по музыкально-ритмическому воспитанию в дошкольных учреждениях справедливо считали музыку «исходным моментом» в ритмике, а движение-средством ее усвоения. Так, Т.С. Бабаджан абсолютно правильно обусловливает занятия ритмикой «музыкальным стержнем», движение рассматривает как выявление эмоций, связанных с музыкальным образом. Эти положения подтверждаются исследованиями Б.М. Теплова, где он пишет, что центром занятий по ритмике должна быть музыка: «Как только они превращаются в занятия по воспитанию ритмических движений вообще, как только музыка отступает на положение аккомпанемента к движениям, весь смысл, во всяком случае весь музыкальный смысл, этих занятий исчезает» .
Вопрос о соотношении музыки и движения в ритмике был решен однозначно: музыке отводится ведущая роль, движению - второстепенная. Вместе с тем специалисты сделали важный вывод: только органическая связь музыки и движения обеспечивает полноценное музыкально-ритмическое воспитание детей.
В основе музыкально-ритмического воспитания лежит развитие у детей восприятия музыкальных образов и умения отразить их в движении. Двигаясь в соответствии с временным ходом музыкального произведения, ребенок воспринимает и звуковысотное движение, т. е. мелодию в связи со всеми выразительными средствами. Он отражает в движении характер и темп музыкального произведения, реагирует на динамические изменения, начинает, изменяет и оканчивает движение в соответствии со строением музыкальных фраз, воспроизводит в движении несложный ритмический рисунок. Следовательно, ребенок, воспринимая выразительность музыкального ритма, целостно воспринимает все музыкальное произведение. Он передает эмоциональный характер музыкального произведения со всеми его компонентами (развитием и сменой музыкальных образов, изменением темпа, динамики, регистров и т. д.).
Таким образом, музыкально-ритмическое движение является средством развития эмоциональной отзывчивости на музыку и чувства музыкального ритма.
Видя красоту движения в играх, плясках, хороводах, стремясь выполнить движение как можно красивее, изящнее, согласовать его с музыкой, ребенок развивается эстетически, приучается видеть и создавать прекрасное.
Музыкально-ритмические построения, национальные пляски, инсценировки, хороводные игры с пением, построенные на лучших образцах народной, русской классической и современной музыки, формируют нравственный облик ребенка, развивают музыкальность и художественный вкус, воспитывают любовь к Родине. Способствуют развитию пространственных и временных ориентировок, paзвивают его внимание, творческую инициативу. Занятия музыкально-ритмическими движениями способствуют умственному, нравственному, эстетическому и физическому развитию ребенка.
Значение музыкально-ритмических движений в жизни ребенка заключается в том, что они:
- обогащают эмоциональный мир детей и развивают музыкальные способности;
- развивают познавательные, умственные способности;
- воспитывают активность, дисциплинированность, чувство коллективизма;
- способствуют физическому совершенствованию организма.
Главным направлением в работе над музыкально - ритмическими движениями является систематическое музыкальное развитие ребенка. Музыка не просто сопровождает движение, а определяет его сущность, т. е. движение не должно быть только движением под аккомпанемент музыки или на фоне музыки, оно должно соответствовать:
- характеру музыки;
- средствам музыкальной выразительности;
- форме музыкального произведения.
1.2 Виды музыкально- ритмических движений.
Музыкальное воспитание средствами движения осуществляется в играх, хороводах, плясках, танцах, упражнениях, драматизациях, доступных и интересных детям.
Основное место в разделе музыкально – ритмических движений занимают игры . Музыкальная игра - это активная деятельность, направленная на выполнение музыкально-ритмических задач. Она вызывает у детей веселое, бодрое настроение, влияет на активность процесса развития движений, формирует музыкальные способности. А.С. Макаренко говорил: «Игра имеет важное значение в жизни ребенка, имеет то же значение, какое у взрослого имеет деятельность, работа, служба. Какой ребенок в игре, таков во многом он будет в работе, когда вырастет». Играя, ребенок упражняется в движении, осваивает его, в процессе игры развиваются положительные качества личности ребенка, через игру он познает жизнь.
Вся деятельность ребенка в процессе музыкальных игр представляет собой активное слушание музыки, требующее непосредственной реакции, обостренное музыкальное восприятие, связанное с переживанием, различением и узнаванием музыкального образа. Выполнение музыкальных заданий в игре предполагает определение характера музыки, темпа, различение динамики, отдельных частей произведения. Интерес к игре и эмоциональная приподнятость в процессе ее исполнения, доступность игровых образов способствуют развитию творческой инициативы ребенка.
Музыкальные игры делятся на сюжетные и несюжетные в зависимости от того, разыгрывают дети определенный сюжет или выполняют игровые задания.
В сюжетных играх раскрываются образы, показаны действия, например, в играх «Поездка за город» (музыка В. Герчик), «Звероловы и звери» (музыка Е. Тиличеевой). Сюжетными бывают и хороводные игры с пением, например такие, как «Ворон» (русская народная мелодия), «Как на тоненький ледок» (народная песня в обработке М. Иорданского). В этих играх сюжетны поэтические тексты, а движения как бы их комментируют.
В сюжетных играх детей младших групп происходит простейшая имитация движений (воробушек машет крыльями, зайчик прыгает). В средней группе повышаются требования к сходству с образом, переживанию его. В подготовительной к школе группе от детей требуется эмоциональная выразительность движений, осознанное отношение к своей роли и более высокое качество ее исполнения. У ребенка в процессе переживания своей роли формируется отношение к образу. Конечно, эмоциональная выразительность движений детей и их творческая активность неодинаковы в силу различных свойств нервной системы, но в разной степени проявляются у всех детей.
Перечислим основные виды игр:
1. Начальная форма игры - игра под пение и движения под фортепианное заключение. Например, «Лошадка», музыка А. Филиппенко. Текст - содержание, а фортепианное заключение - развитие образа.
2. Следующей по степени трудности является игра под инструментальную музыку, например «Летчики, следите за погодой», музыка М. Раухвергера.
3. Более сложными являются игры-инсценировки. Их можно выносить на праздники, вечера досуга. Желательно, чтобы участники игры выступали в костюмах. Например, игра-инсценировка «Теремок», музыка М. Красева, слова С. Маршака.
В играх необходимо всячески способствовать проявлению детской творческой инициативы, отмечать удачно найденное ребенком новое движение в игровом образе.
Развитию творческой инициативы в музыкально-игровой деятельности способствует также близкое к сюжетным музыкальным играм инсценирование песни, не разученной детьми, а исполненной педагогом. (Педагог поет, а дети изображают в движениях все, о чем поется.) Полезно выполнять с детьми несюжетные и сюжетные этюды. Инсценирование песен можно проводить уже с детьми младшего возраста, этюды же проводятся с детьми старшего дошкольного возраста, ибо в них дети должны движениями отразить характер, форму и отдельные средства музыкальной выразительности незнакомого им ранее музыкального произведения. А для этого необходим известный опыт музыкального восприятия, жизненный опыт, умение выполнять разнообразные движения. Примером могут служить сюжетные этюды «Медведь и пчела», музыка Ф. Гершовой, «Считалочка», музыка Т. Ломовой.
Несюжетные игры не имеют определенной тематики. В них присутствуют различные игровые задания, элементы пляски, соревнования, различные построения и перестроения. Примерами могут служить игры «Будь ловким», музыка Н. Ладухина, «Ищи», музыка Т. Ломовой, «Музыкальные моменты, музыка Ф. Гершовой.
Важным видом музыкально - ритмического движения являются пляски. Они активизируют слух ребенка, вырабатывают четкие красивые движения и способствуют развитию творческой активности. И в плясках дети различают характер музыки, форму музыкального произведения и средства музыкальной выразительности.
В детском саду проводятся различные пляски:
1. Пляски с зафиксированными движениями, т. е. авторские, к которым относятся:
- пляски с участием взрослого; этот вид пляски создается автором с учетом обязательного исполнения педагогом одинаковых с детьми или отличных движений;
- современный детский танец;
- народные пляски, в которых используются подлинные элементы народного танца;
- хороводы с пением, движения которых связаны с текстом;
- характерный танец, в движениях которого изображается данный персонаж;
- детский бальный танец.
2. Пляски-импровизации на основе разученных движений. Они используются с целью развития детского творчества. К ним относятся:
- пляска типа «зеркало»;
- пляска, где дети сочиняют движения на первую ее часть, а для второй части движения показывает педагог;
- пляска, где дети сочиняют движения для ее первой и второй частей.
От плясок - импровизаций, в которых педагог обучает детей продуктивной творческой деятельности, следует отличать свободную пляску, где по заданию педагога - отразить в движениях характер музыки - дети занимаются исполнительской плясовой деятельностью на основе ранее разученных движений.
Упражнения - многократное выполнение одного и того же движения в целях обучения.
Назначение упражнений различно:
- упражнения, используемые в целях совершенствования основных движений (ходьба, бег, подскоки, прыжки);
- подготовительные упражнения, в ходе которых разучиваются движения к играм и пляскам (переменный шаг, кружения, шаг на всю ступню, передача флажка по кругу и т. д.);
- образные упражнения, уточняющие различные игровые образы, движения персонажей сюжетных игр (поступь медведя, прыжки зайца, бег лошади); образные упражнения дают детям возможность овладеть движениями для выполнения индивидуальных ролей;
- упражнения как определенные законченные композиции; обычно они создаются авторами.
В упражнениях ставятся задачи четкого выполнения музыкальных и двигательных заданий, в известной мере вырабатывается техника движений. Игры, пляски и упражнения тесно взаимосвязаны между собой и направлены на осуществление общей задачи - развитие музыкального восприятия и ритмичности движений.
1.3. Возрастные особенности детей дошкольного возраста
Программа последовательного освоения музыкально-ритмических движений составлена на основе проведённых научных исследований и обобщения опыта практических занятий ритмикой в детском саду с учётом возрастных особенностей дошкольников.
В раннем детстве (на первом году жизни) музыкально-ритмическая деятельность малыша выражается в чисто импульсивной реакции на звуки и отличается большой подражательностью. Взрослый, активизируя ребёнком исполнением, на плясовую мелодию и более спокойно на колыбельную. Возникают первые проявления эмоционального отклика на музыку посредством движения.
Дети второго и третьего года жизни готовы к самостоятельным музыкально-двигательным выражениям. Отображая в играх внешнюю сторону действий персонажей, они пытаются под влиянием музыки показать их различный характер. При индивидуальном исполнении могут выполнить отдельные разрозненные действия, пытаясь связывать их в целое. Ребята ощущают смену частей произведения(особенно в двухчастной форме с контрастными построениями) и соответственно изменяют движения с помощью взрослого. Чувствуя метрическую пульсацию, дети пытаются отметить её хлопками.
На четвёртом году жизни малыши могут высказываться об игре, вспоминая её отдельные моменты. Они способны самостоятельно изменять движения в соответствии с двухчастными музыкальным произведением, если звучание каждой части достаточно продолжительно (примерно 8 тактов) . однако эти реакции ещё несовершенны. Дети легко осваивают метрический рисунок в хлопках, труднее при ходьбе и совсем затрудняются при беге. Ясные темповые и динамические изменения вызывают у них желание бегать.
Дети пятого года жизни могут делать краткие замечания по поводу музыкально-ритмических игр, упражнений, касаясь тематики, сюжета, больше говорят о музыке, способны отметить двух и трёхчастную форму в движениях, произвольно изменяя их характер и направление, ощутить выразительность музыкально-игрового образа, пытаясь выразить его каким-либо характерным движением.
Дети шестого года жизни в своих высказываниях пытаются отметить некоторые связи музыки и движения. Слушая произведение, они могут восстановить в памяти последовательность движений в играх, хороводах, плясках. Ребята чувствуют и предают движениями повторные, контрастные части музыки, предложения, фразы, если они ясно определены, симметричны и продолжительны. Отмечается более развито чувство ритма- умение воспроизводить постоянный ритм(который длится некоторое время), выделять акцент, сильную долю, смену темпа.
Дети седьмого года жизни , активно воспринимая музыку, отмечают её связь с движением, чувствуют выразительные особенности музыкального звучания. Они самостоятельно двигаются в пляске, хороводе, упражнениях, различая форму произведения: деление на фразы, предложения, асимметричность построения.
Успехи и достижения в области музыкально-ритмического воспитания, безусловно, зависят от общего физического развития ребёнка, однако в большей мере этому способствуют правильная организация и систематичность занятий.
Сформируем конкретные задачи воспитания и обучения на занятиях ритмикой:
- Учить детей воспринимать развитие музыкальных образов и согласовывать движения с их характером.
- Развивать чувство ритма: учить ощущать в музыке ритмическую выразительность, передавая её в движениях.
- Развивать художественно-творческие способности, которые у детей старшего дошкольного возраста проявляются в своеобразном индивидуальном выражении игрового образа, придумывании, комбинировании танцевальных движений, построений хороводов.
Эти задачи решаются при выполнении основного программного требования- соответствия характера движений содержанию и развитию музыкального образа.
Программа по музыкально-ритмическому движению имеет два подраздела: музыкально-ритмические навыки и навыки выразительного движения.
Музыкально-ритмические навыки осваиваются в процессе разучивания игр, плясок, хороводов, упражнений. Важно научить ребят воспринимать музыку целостно, схватывать её общее настроение, характер.
Навыки выразительного движения чтобы двигаться в соответствии с характером музыки, надо иметь определённый запас движений:
- из физкультуры основных движений: ходьба, бег, прыжки.
- из сюжетной драматизации берётся принцип построения - инсценирование сюжета песен, программной музыки.
- из области танца используются, прежде всего, элементы народных плясок, доступные восприятию дошкольников. Включаются несложные движения бального танца (шаг польки, шаг галопа и др.).
Музыкально-ритмические навыки и навыки выразительного движения тесно взаимосвязаны и являются единым процессом восприятия музыки и воспроизведения её особенностей в разнообразных движениях.
Глава 2. Методические подходы, используемые для обучения детей музыкально-ритмическим движениям детей дошкольного возраста
2.1 Педагогические условия обучения музыкально- ритмическим движениям детей дошкольного возраста
В методике обучения дошкольников ритмическим движениям и пению много общего.
Во-первых, применяются сходные методы: наглядно-слуховой (выразительное исполнение музыки педагогом), наглядно-зрительный, двигательный (показ игр, плясок, отдельных их элементов), словесный (образный рассказ руководителя о новой игре, танце, пояснения и ходе выполнения движений, напоминания об их приемах и т.д.), упражнения (многократные повторения, варьирование знакомого материала).
Во-вторых, в пении и ритмике применяется последовательное разучивание репертуара с учетом сложности произведения, возрастных и индивидуальных возможностей каждого ребенка.
Однако есть и отличия, которые свойственны только этому виду музыкальной деятельности. Рассмотрим их.
Музыкальные произведения требуют полного целостного восприятия. И хотя они ярки по характеру, но имеют определенное содержание, невелики по объему (чаще это хороводные, маршевые игровые песни, инструментальные пьесы изобразительного характера), в обучении ритмике всегда связаны с движением, определенным действием, иногда со словами. Поэтому восприятие музыкальной игры целостное - восприятие единства музыки и движения. Сделать это сложно, так как игра предполагает действия многих участников и показ ее целиком с музыкальным сопровождением почти невозможен. В этом случае педагог пользуется не только показом, но и словом, объясняя игру, то в образной форме, то в форме чётких коротких указаний.
Существует много способов первоначального ознакомления с игрой. Мы считаем наиболее целесообразным следующий: сначала исполняется вся музыка, затем дается краткое изложение игры и в заключение повторно звучит музыкальное произведение.
Чаще всего этот способ используется в достаточно простых несюжетных или сопровождаемых песней играх.
Например, в русской народной песне "Как на тоненький ледок" повествуется о том, как Ваня ехал на коне, упал, а девочки-подружки помогли ему. Исполнение песни создает целостное впечатление о тех музыкально-игровых образах, которые детям предстоит воспроизвести.
Вот другой пример, когда этот же способ варьирован так: исполнению музыки предшествует рассказ, который как бы подводит к пониманию программного содержания произведения. Детям говорят, что они будут играть в "поезд": "Поезд сначала идет медленно, не спеша, потом все быстрее, стремительнее. Но вот станция, поезд замедляет ход, останавливается - приехали! Все ребята идут гулять на полянку, собирают там цветы, а как это они делают, музыка расскажет".
Игры, имеющие развернутое действие, требуют своих способов и приёмов. Разучивание одной из них - "Медведь и зайцы" начинается с небольшого рассказа о жизни зайцев в лесу и сопровождается исполнением народной песни "Заинька" в обработке Н. Римского-Корсакова. Затем рассказывается о медведе: "Недалеко в берлоге спал медведь, услышал шум, проснулся, да и вылез из берлоги посмотреть, кто его потревожил", и исполняется пьеса "Медведь" В. Ребикова. [Методика музыкального воспитания в детском саду- С. 102.]: «Дошк. воспитание» / Под ред. Н.А. Ветлугиной. - 3-е изд., испр. и доп. - М.: Просвещение, 1989.
Можно применять показ характерного игрового движения: воспитатель двигается, одновременно музыкальный руководитель исполняет произведение. Если руководитель сам проводит показ, то сначала он исполняет музыку, затем движение, одновременно напевая мелодию (без слов). Такое сочетание различных приёмов - исполнение всего музыкального произведения, показ основных элементов игры, частичное их описание - очень действенно в обучении. Однако необходимо, чтобы дети как можно чаще самостоятельно находили какие-либо движения.
Целостное восприятие приобретает особый смысл, если ребенок способен улавливать и удерживать в своем сознании отдельные компоненты произведения: характер развития музыкальных образов, темповые, динамические изменения. Поэтому, обучая детей, следует выбирать такие приемы, которые помогут ребёнку почувствовать богатство "языка музыки" и передать это в движениях.
Рассмотрим последовательность заданий и приемов в ходе разучивания игры Н. Ладухина "Будь ловким!". Музыка легкая, изящная. Первое предложение состоит из коротких фраз в каждом такте - подчеркнутые акценты и паузы. Второе предложение передано равномерным, непрерывным движением шестнадцатых долей. Соответственно используются движения в первом предложении - дети, присевшие за спинками стульев, то выглядывают, то прячутся от водящего на акцентированные первые доли каждого такта; во втором предложении все бегут сзади стульев по кругу и точно с последним аккордом занимают любой свободный стул.
Сложность игры в том, что движения должны точно совпадать с акцентами и заключительным аккордом. Поэтому целесообразны подготовительные упражнения, приучающие ребят вслушаться в эти особенности музыкального произведения.
Занятие 1. Слушание музыки. Внимание детей привлечено к легкому, изящному характеру музыки и различному изложению первого и второго предложений. Дети воспринимают музыку в целом, ощущая ее меняющийся характер.
Занятие 2. Ребята отмечают изменения в характере звучания движением рук. Первое предложение - руки "показались" (первая доля такта), руки "спрятались" (вторая доля такта). Второе предложение - руки "танцуют" (повороты кистями). Таким образом усваивается построение музыкального произведения.
Чтобы научить детей четким и выразительным движениям под музыку, на последующих занятиях педагог постепенно усложняет задания.
Занятие 3. Играющие прячутся за стулья, поставленные по кругу. Первое предложение - быстро выглядывают или прячутся. Второе предложение - бегут по кругу, с окончанием музыки занимают стулья. Развивается ритмичность и четкость движений.
Занятие 4. Построение игры, как на предыдущем занятии, но в центре круга за спинкой стула становится водящий. Когда дети прячутся, он их "ищет" (выглядывает из-за стула), и наоборот. Педагог работает над выразительно-образным характером движения.
Занятие 5. Повторяются движения предыдущего занятия, но когда ребята бегут по кругу, воспитатель незаметно убирает один стул и оставшийся без места становится водящим. В игре появляется "спортивный" интерес.
Таким образом, последовательность занятий и умелое использование приемов помогают детям хорошо усвоить игру, овладеть программными навыками музыкального восприятия и выразительного движения.
Методика разучивания плясок, танцев, хороводов строится аналогично. Также важно создать атмосферу заинтересованности, увлечь впечатлениями о пляске, проигрывая танцевальную музыку и образно рассказывая о ней. Разучивание проводится последовательно, и для усвоения наиболее сложных элементов движений используются предварительные упражнения. Также необходимы точные указания и краткие описания движений, их последовательности. Особенно важен правильный, выразительный показ взрослого, который определяет качество детского исполнения.
Хорошие результаты приносят методические приемы, обращенные сразу ко всей группе участников (в этом особенность занятий ритмикой) или направленные на активизацию каждого ребенка в отдельности. К ним можно отнести такие:
1. Индивидуальная проверка уровня усвоенных навыков, развития способностей путём эпизодических обследований, а также путём наблюдения за поведением ребёнка, его успехами.
2. Использование в процессе занятия приёмов, обращенных к каждому ребенку;
создание обстановки, вызывающей у неуверенных ребят желание действовать и ограничивающей излишне самоуверенных;
индивидуальные указания некоторым детям наряду с общим указанием всему коллективу;
исполнение индивидуальных ролей, распределение на группы и подгруппы, с тем чтобы одни ребята выполняли задание, а другие давали этому оценку.
3. Включение в случае необходимости очень кратких по времени (2-3 минуты) индивидуальных занятий.
Такие методические приёмы развивают самостоятельность и творческие задатки дошкольников. Это очень важно в обучении. Знакомя детей с музыкальным произведением впервые, педагог должен побуждать их к самостоятельным высказываниям о характере музыки, движениях, которые могут соответствовать этой музыке. На последующих занятиях стимулировать к самостоятельности даже при усвоении показанных им движений. Ребята в состоянии высказаться о том, как лучше исполнить танец, перечисляют последовательность построения пляски и без помощи взрослого выполняют какое-либо движение и т.д. Движения, придуманные детьми, затем уточняются и оцениваются руководителем.
Возьмём другой пример- упражнение плясового характера «Барашеньки» на русскую народную мелодию для детей подготовительной к школе группы. Характер пляски сохраняется в течение всего упражнения, но ведущим компонентом становиться динамика благодаря постепенному усилению звучания, ускорению темпа, появлению более частых (мелких) длительностей. Это даёт возможность тренировать детей в восприятии
динамических и темповых изменений, используя изменения, переходящие от умеренных к более интенсивным и заканчивающиеся быстрым, стремительным кружением с внезапной остановкой в конце.
Итак, развитие музыкальных образов, подчёркивание средств музыкальной выразительности помогает детям осваивать музыкально- ритмические навыки.
Методика обучения музыкально- ритмическим движениям характеризуется следующим:
- в ходе освоения репертуара детей постоянно упражняют, развивая навыки музыкального восприятия в единстве с выразительным движением;
- разучивая игры, хороводы, пляски, последовательно усложняют задания с учетом особенностей репертуара;
- неоднократно повторяют выученный материал, закрепляя знания, которые дети смогут применять в самостоятельной деятельности;
- постоянно стимулируют творческую самостоятельность ребят, используют разнообразные варианты игр, плясок, хороводов;
предлагают детям творческие задания различной сложности в зависимости от их возраста, индивидуальных интересов и способностей.
Обучение музыкально- ритмическим движениям шести, семилетних детей направлено на закрепление полученных знаний и является известным итогом работы, проведенной в предыдущих возрастных группах
Программа обучения детей 6-7 лет строится на тех же основах, что и в предыдущей группе, подчеркивая главное требование - формирование выразительного и непринужденного движения в соответствии с характером музыкальных образов. У детей развивают целостное восприятие музыки, которое, однако, предполагает ознакомление их с особенностями и средствами музыкального звучания. Продолжается работа над выразительным, четким исполнением танцев, хороводов, навыками творческих действий, активности, самостоятельности. В программе обозначены и усложнения в требованиях. Детей учат более активной реакции на музыку - стремлению эмоционально, образно передать в движениях сюжет игры, действия персонажей. Ребята не просто прыгают, «как зайчики», переступают медленно и тяжело, «как медведи». Они должны передать характер действующего лица, его качества (смелость, трусливость, задор, спокойствие и т. д.), а также развитие событий, конфликтные или дружеские общения действующих героев. Детей знакомят с более сложными произведениями, имеющими многообразные музыкальные оттенки (усиление, ослабление ускорение, замедление), более высокое и низкое звучание в пределах лишь одного регистра, достаточно развитую метроритмическую основу. Выполняя музыкальные задания, ребята учатся дифференцировать характер движений: во время ходьбы - передавать торжественное, подъемное настроение праздничного шествия, спокойную плавную поступь русских хороводов; в поскоках - двигаться легко, изящно, «полетно», широко. Значительно расширяется объем движений, особенно танцевальных и гимнастических. В процессе обучения приобретаются опыт, некоторые знания. Дети понимают, что означают термины: «музыкальная игра», «хоровод», «танец», «шаг польки», «переменный шаг» и др. Особенно обогащается творческая деятельность. Программа предусматривает самостоятельное инсценирование детьми игровых песен, интересные изображения музыкальных характеристик героев в играх, без подражания своим товарищам, а иногда придумывание несложных композиций танцев. Объем программных умений и навыков следующий: учить детей выразительно и непринужденно двигаться в соответствии с музыкальными образами, разнообразным характером музыки, динамикой (усиление, ослабление звука), регистрами (выше, ниже, в пределах одного регистра), ускорять и замедлять движение, отмечать движениями метр, метрическую пульсацию, акценты, несложный ритмический рисунок, изменять движение в соответствии с музыкальными фразами, самостоятельно начинать двигаться после вступления.
В соответствии с характером музыки выполнять общие движения: ходить торжественно- празднично, мягко-плавно, бегать легко, стремительно и широко, ритмично скакать с ноги на ногу, меняя характер движения (легко и сильно), двигаться с предметами и без них (плавно и энергично), ориентироваться в пространстве, ходить шеренгой в народных плясках и хороводах, выразительно передавать различные игровые образы (трусливый заяц, хитрая лиса) и танцевальные движения: шаг польки, переменный шаг, шаг с притопом, приставной шаг с приседанием, плавные движения рук, хлопки в различном ритме; исполнять выразительно, непринужденно пляски, состоящие из этих движений, понимать термины «шаг польки», «переменный шаг», «галоп». Воспитывать творческие способности ребят: самостоятельно инсценировать игровые песни, придумывать новые варианты образного движения в играх, комбинировать элементы танцевальных движений, составлять несложные композиции плясок.
Музыкально-ритмический репертуар
Музыка в играх, хороводах, плясках занимает ведущее место. Содержание произведений, его музыкальные средства, построение - основной побудитель выразительных движений ребенка. Отсюда главное требование к музыке - высокая художественность, идейная направленность. Наряду с этим произведения должны быть динамичны, удобны, стройны по форме, доставлять детям радость, помогать совершенствовать их движения. В практике обучения движениям используется вокальная и инструментальная музыка - авторская оригинальная и народная. В народных, плясовых и хороводных мелодиях много выразительных возможностей для развития движений. Широко представлена, например, русская народная музыка, разнообразная по своему характеру: напевная, плавная («Сеяли девушки яровой хмель», «Прялица» и др.), легкая, подвижная («Земелюшка-чернозем», «Как на тоненький ледок», «Заинька» и др.), задорная, плясовая («Ах, вы, сени», «Я на горку шла» и др.). Помимо этого, используются народные мелодии: украинские, белорусские, литовские, карельские, венгерские, чешские и др. Особое значение в воспитании приобретает детская музыка советских композиторов. Создан новый жанр музыкально-педагогической литературы по ритмике. Композиторами Ан. Александровым, С. Разореновым, Е. Тиличеевой и другими написаны разнообразные марши: торжественно-праздничные, энергичные, спокойные, раскрывающие возможности этого жанра. Изящные польки, плавные, нежные вальсы, написанные Д. Кабалевским, Ю. Чичковым, В. Агафонниковым, отличаются большими художественными достоинствами. Многие произведения способствуют пониманию общественных событий, позволяют детям перевоплощаться в «космонавтов» (игра «Космонавты» на музыку Е. Тиличеевой), в «метростроевцев» (игра «Метро» на музыку Т. Ломовой), в «колхозников» (игра «Собирайся, народ, в хоровод» на музыку В. Агафонникова) и т. д. Музыка для детских танцев, игр, упражнений, созданная композиторами при активной помощи педагогов, приобретает педагогическую направленность и становится активным средством музыкально-ритмического развития ребенка. Некоторые произведения написаны в форме сюиты, в которой общим настроением объединяется несколько законченных частей (пьес) различного характера, темпа, динамики. В названной выше игре «Космонавты» переданы разнообразные действия героев: работа строителей, полет космонавтов, их торжественная встреча, образно выраженная в музыке. Музыкально-игровое, танцевальное творчество» детей предполагает их самостоятельную импровизацию в играх, сочинениях композиций хороводов, плясок.
Таким образом, методика обучения музыкально-ритмическим движениям разнообразна и вариативна, что способствует глубокому и осознанному усвоению детьми музыкально-ритмических навыков, необходимых для их общего музыкального развития.
Подготовка педагога к обучению детей музыкально - ритмическим движениям
Для того, чтобы правильно организовать процесс разучивания с детьми игр, плясок и упражнений, педагог должен соответствующим образом подготовиться:
- - проанализировать его с точки зрения общего характера и музыкальной формы;
- - тщательно разучивать музыкальное произведение;
- - исполнить самому движения данной игры, пляски, упражнения, стремиться к их выразительности, точности, образности на основе анализа произведения и указаний авторов;
- запланировать программные требования к детям по основным музыкально-ритмическим навыкам;
- разработать методику обучения.
- Программные требования планируются по следующим аспектам:
Характеру музыкального произведения (бодрый, спокойный, торжественный);
- темпу (быстрый, медленный, умеренный и т. д.);
- динамике (громко, тихо, не очень громко и т. д.);
- метроритму (размер, акцентировка, ритмический рисунок);
- форме музыкального произведения (одна, две, три части, вступление, заключение).
2.2 Методические приёмы, используемые при обучении детей музыкально- ритмическим движениям детей дошкольного возраста
Традиционное обучение музыкально-ритмическим движениям на занятиях включает три этапа.
На первом этапе ставятся задачи: ознакомить детей с новым упражнением, пляской, хороводом или игрой; создать целостное впечатление о музыке и движении; начать разучивание (в общих чертах).
Методика обучения состоит в следующем: педагог прослушивает вместе с детьми музыкальное произведение, раскрывает его характер и показывает музыкально-ритмическое движение, стремясь пробудить в детях желание разучить его. (Показ должен быть правильным, эмоциональным и целостным.) Затем педагог поясняет содержание, элементы этого движения, при необходимости показывает каждый отдельно и даже может предложить детям выполнить их. Если элементы хорошо знакомы (или не представляют особой трудности), то воспитатель вместе со всей группой или несколькими детьми выполняет новое движение полностью. При этом педагог напоминает последовательность элементов композиции, разъясняет и вновь показывает движение для более точного выполнения задания. Важное значение на первом этапе (как и в дальнейшем) имеет объективная и тактичная оценка педагогом действий каждого ребенка, чтобы сохранить эмоционально-положительное отношение детей к занятиям.
На втором этапе задачи изменяются: это углубленное разучивание музыкально-ритмического движения, уточнение его элементов и создание целостного образа, настроения музыкального произведения.
Педагог дает необходимые разъяснения, напоминает последовательность действий, своевременно, доброжелательно оценивает достижения детей. Если появляются затруднения, воспитателю следует вновь обратиться к музыке, ее выразительным средствам, наглядному показу движения (с соответствующими пояснениями). На данном этапе необходимо стремиться к тому, чтобы дети осознанно выполняли движения. Для этого педагог задает вопросы о характере музыки и движения, предлагает вкратце пересказать сюжет игры или композиции хоровода и т. д. Эти приемы помогают детям глубже прочувствовать музыку, запомнить последовательность движений, найти соответствующий образ.
На третьем этапе обучения ритмике задача заключается в том, чтобы закрепить представления о музыке и движении, поощряя детей самостоятельно выполнять разученные движения, а в дальнейшем применять их в повседневной жизни (под грамзапись, аккомпанемент детских музыкальных инструментов, пение).
Методика закрепления и совершенствования музыкально-ритмического движения нацелена на работу над его качеством. Воспитатель, напоминая последовательность, используя образные сравнения, отмечая удачное исполнение, создает условия для эмоционального выполнения детьми музыкально-ритмических движений. Желательно предлагать также творческие задания, например, внести изменения в знакомую пляску или игру, придумать новую композицию хоровода из разученных элементов танца.
У младших дошкольников наблюдается большая потребность в двигательной деятельности, но ребенок двух - трехлетнего возраста устает от длительного нахождения в одном положении или от однообразных движений. Детям трудно реагировать и на частую смену движений. Поэтому необходимо чередовать движение с отдыхом. Для детей этого возраста характерно также отсутствие выдержки, устойчивого внимания, свойственно непроизвольное поведение. Малыши недостаточно развиты в двигательном отношении. У некоторых детей плохая осанка: они ходят переваливаясь, волоча ноги, голову держат опущенной, не координируют движения рук и ног, бегают и прыгают, тяжело опускаясь на всю ступню; при подъеме рук в стороны или вверх напрягают не только мышцы рук, но и шеи, поднимают плечи, отчего нарушается гибкость в суставах.
Музыкальное развитие большинства детей также недостаточно. Несмотря на это малыши относятся к музыке с интересом, слушают ее внимательно, просят повторить. Как только появляется понимание, что музыка является главной на занятиях, начинают проявлять трогательное внимание к ней. Например, если педагог просит тихо хлопать в ладоши в такт музыке, дети хлопают предельно тихо.
На первых занятиях некоторым детям младших групп свойственна замедленная реакция на сигнал - и музыкальный, и словесный. Так, если дается указание начинать ходьбу одновременно с музыкой, дети несколько запаздывают. То же происходит, когда педагог просит остановиться с прекращением звучания музыки. Останавливаются немногие дети, большинство продолжают движение и после окончания музыки. Сходным образом они реагируют на словесные сигналы. Например, если договориться с детьми, что на слово «вниз» они быстро присядут на корточки, а на слово «вверх» - быстро встанут, то точно среагируют на сигналы только несколько детей.
К моменту перехода в среднюю группу дети с легкостью выполняют двигательные задания, связанные с чередованием частей музыкального произведения. Заметно улучшается координация рук и ног, движения становятся свободными. Дети обращают внимание на быстроту двигательной реакции, например, начинают интересоваться, кто первым упал на спину в упражнении «Жуки» (венгерская народная мелодия в обработке Л. Вишкарева), кто первым остановился с окончанием звучания марша.
Основные программные требования по разделу музыкально-ритмических движений заключаются в следующем: через музыкально-ритмические упражнения и музыкальные игры повысить интерес детей к музыке, развить их музыкальные способности, помочь им целостно, эмоционально воспринимать музыку. Дети должны овладеть следующими умениями:
Начинать и оканчивать движения одновременно с музыкой;
Согласовывать свои движения с характером музыки (бодрый, спокойный), регистровыми изменениями (высоко, низко), темпом (быстро, медленно), динамикой (громко, тихо), формой музыкальных произведений (двухчастной); выполнять основные движения (ходьба, бег, прыжки); выполнять гимнастические упражнения (с флажками, платочками, погремушками и т. д.), перестроения;
Выполнять образные и танцевальные движения.
Этими умениями дети овладевают в упражнениях и сюжетных играх. Например, в игре «Воробушки и автомобиль», музыка М. Раухвергера и А. Руббаха, и упражнении «Птенчики и мама-птица» отрабатывается различение звучаний по регистру высоко-низко. В «Игре с куклой», музыка В. Карасевой, дети должны на 1-ю часть произведения баюкать куклы, а на вторую, в связи со сменой характера музыки, весело плясать. На повторение I части дети снова баюкают кукол. Образная форма игры, четкое задание помогают детям легко освоить музыкальную композицию произведения. В играх совершенствуются и основные движения. Например, движения зайчиков помогают улучшить навыки прыжков. Ходьба высоким шагом помогает детям на занятиях по гимнастике перешагивать через предметы. Совершенствуются навыки ориентировки в пространстве и в коллективных действиях.
Основное место занимают музыкальные игры, разнообразные по тематике, музыке и построению. Тематика музыкальных игр для детей младшего возраста отражает наиболее близкие и понятные им образы и действия - полет птички, езду автомобиля, прыжки зайчика, движения с куклой и т. д.
Музыкальные произведения, предназначенные для музыкальных игр малышей, должны быть образными, с ясно выраженным характером и средствами выразительности. Чаще всего на протяжении всей игры сохраняется один и тот же характер музыки. В некоторых играх, отдыхая после действий, дети слушают вокальную и инструментальную музыку. Иногда дети слушают музыку, глядя, как действие выполняет воспитатель или ребенок старше их по возрасту. Ход игры, ее построение определяются тематикой, а также характером и формой музыкального произведения. Большое место в репертуаре младших групп занимают игры с пением, так как они наиболее доступны детям. В них слова подсказывают детям последовательность выполнения движений. Помимо игр дети исполняют пляски, чаще под народные плясовые мелодии, для которых характерно наличие запева и припева. Эти пляски особенно близки детям, хорошо ими запоминаются. Строятся пляски на простейших элементах плясовых движений, которые являются наиболее удобными для детей данного возраста (хлопки, притопывание ногами, вращение кистями рук и т. д.).
В младших группах используются три вида плясок: с участием взрослого, детский танец, хороводы с пением. Преимущественно все виды плясок исполняются с активным участием воспитателя. В отдельных случаях выполняются несложные упражнения, помогающие детям усвоить программные требования. Они отличаются игровым характером и чаще всего связаны с определенным образом. Например, упражнение «Птички летают», музыка Г. Фрида.
Своеобразие занятий с детьми младших групп заключается в их синтетическом характере. Пение, слушание и музыкально-ритмические движения очень тесно связаны между собой. Движения иногда сами являются своеобразным методическим приемом при разучивании песни или слушании музыки. Например, дети поют песню М. Раухвергера «Птичка» и по очереди изображают птичек, которые сидят у окошка и улетают на последние слова.
При разучивании с детьми игр, плясок и упражнений широко применяются игровые приемы, образная подача материала, используются игрушки. Например, обучая детей легким подпрыгиваниям, педагог говорит им, что они должны прыгать, как мячики. Себе же он возьмет «мяч», который прыгает лучше всех. Приемы обучения изменяются в зависимости от каждого программного требования. Прежде всего, педагог должен вызывать у детей желание отзываться движением на музыку, затем привлекать их внимание к общему характеру музыки и передаче его в движении.
Предлагая детям игры, построения, основанные на контрастных музыкальных произведениях, педагог обязательно подчеркивает изменения в характере музыки.
Для привлечения внимания детей к началу и окончанию звучания музыки используется ряд игр в такой последовательности, чтобы каждая новая игра требовала от них более четкого согласования движения с гранями музыкальной формы.
Методически привлекательным приемом является показ движений детьми, овладевшими способом их выполнения. При выполнении задания педагог не должен торопить детей, обучать умениям терпеливо, последовательно. Не следует добиваться точного усвоения умения в ходе одной игры, требовать немедленного включения в игру, пляску от стеснительных детей. Только увлекая содержанием игры, создавая у детей веселое настроение, педагог вызывает у них желание выполнить задание как можно лучше, выразительнее.
Взаимодействие слова педагога, исполнения музыки и показа движений бывает различным в зависимости от игры, программных требований. В одних случаях дети слушают рассказ к игре, музыку, а потом играют. В других сразу после ее названия вовлекаются в действие, в третьих - воспитатель берет на себя главную роль, в четвертых - использует различные варианты игры.
В течение всего года игры неоднократно повторяются, исполнение их совершенствуется.
Рассмотрим пример методики проведения пляски с детьми младшего дошкольного возраста.
Пляска «Стукалка», украинская народная мелодия в обработке Н. Метлова, автор движений Ф. Теплицкая.
Программное содержание. Учить детей изменять движения с изменением громкости звучания музыки. Исполнять легкий бег и энергичные притопы одной ногой.
Задачи. Воспитывать пространственную ориентировку.
Описание пляски. На 1-8 такты дети двигаются легким бегом врассыпную по всей комнате. На 9-16 такты, повернувшись лицом к воспитателю, энергично притопывают одной ногой.
Методика разучивания. Дети слушают музыку к пляске, затем педагог объясняет им, что сначала музыка звучит, не очень громко, легко и под нее очень хорошо бегать, а потом музыка звучит громко, энергично и под нее очень хорошо топать. Свое объяснение педагог подкрепляет показом пляски. После показа предлагает поплясать всем детям, и сам пляшет вместе с ними. В процессе исполнения пляски дает указания. При дальнейшем ее разучивании может использовать музыкальную загадку: «Отгадайте, дети, что я играю?»; показ движений пляски с двумя-тремя детьми; пояснения. При повторении пляски надо следить за тем, чтобы дети топали то правой, то левой ногой (меняли ногу). Когда пляска освоена, можно ввести в нее движение парами.
К детям средней группы в процессе занятий музыкально-ритмическими движениями предъявляются гораздо большие требования. Их учат точнее исполнять задания, самим исправлять ошибки, осознанно относиться к качеству движений. Развивают наблюдательность, инициативу и самостоятельность детей при выполнении заданий, будят воображение.
Обучая детей играм, углубляют их представления об окружающем, так как в них дети передают повадки зверей, действия людей, имитируют движение транспортных средств. В процессе игр, плясок, упражнений у детей воспитываются интерес и любовь к музыке, развиваются музыкальная память и музыкально-ритмическое чувство. В средней группе закрепляются навыки, полученные в младшей, и вводятся новые, более сложные. Так, например, дети средней группы должны уметь изменять движения в соответствии с чередованием менее контрастных музыкальных фрагментов; с динамическими изменениями (громко, умеренно громко, тихо; громче -тише) с регистрами (высокий, средний, низкий) и т.д.
Также происходят изменения и в основных видах движений, гимнастических упражнениях, перестроениях, образных и танцевальных движениях. Детей учат выполнять движения с предметами, перестраиваться из круга врассыпную и обратно, инсценировать песни в соответствии с характером и средствами выразительности музыкальных произведений, выразительно воплощать игровые образы (гордого петушка, хлопотливой курицы, хитрой лисы и др.). Дети учатся ходить бесшумно, мягко ступая под спокойную, тихую музыку, высоко поднимать ноги под энергичный марш, бегать легко на носках под музыку, звучащую в высоком регистре, мягко полуприседать под плясовую музыку, делать подскоки с ноги на ногу поднимать и опускать руки быстро, медленно и плавно.
Тематика игр в средней группе более разнообразна, их содержание достаточно развернутое, сложнее музыкальные задания. Пляски усложняются с точки зрения движений и построения, музыкальный материал становится более разнообразным по форме и содержанию. Вводятся игры с индивидуальными ролями. («Огородная-хороводная», музыка Б. Можжавелова; «Дед Мороз и дети» музыка И. Кишко), с элементами соревнования.
Кроме игр с пением используются игры под инструментальную музыку, например, «Жмурка», музыка Ф. Флотова, «Летчики» музыка М. Раухвергера. Они воспитывают волю ребенка, развивают его память, воображение, внимание, прививают навыки поведения в коллективе, умение считаться с интересами товарищей.
В средней группе используется много плясок с зафиксированными движениями, вводится самый простой вид пляски-импровизации - типа «Зеркало». Пляски становятся более разнообразными как по своей музыке, так и по построению. Движения в них более детально отражают изменения характера музыки.
Дети работают со всеми видами упражнений, хотя упражнения-композиции даются очень простые, состоящие из 2-3 элементов движений. Меняется и роль воспитателя. Он предоставляет детям все больше и больше самостоятельности, чаще объясняет, дает указания, чем показывает. В играх с индивидуальными ролями их исполнение уже со второго занятия поручается ребенку.
Учитывая особенности возраста, педагог стремится выработать у детей умение играть и плясать без участия взрослого. Знакомя детей с новой игрой или пляской, педагог привлекает их к простейшему анализу музыки. В этом возрасте дети должны уметь в движениях передавать образы программной музыки. Обучая детей, педагог напоминает им о событиях и явлениях повседневной жизни. В отдельных случаях используется иллюстративный материал игрушки, картинки, от педагога требуется продуманный и точный показ образцов движений. Они должны помогать детям правильно выполнять задания.
В процессе обучения все большее место начинает занимать индивидуальная работа - вызовы для демонстрации движения одного, двух, трех детей. Причем вызываются не только дети, хорошо усвоившие способ его выполнения, но и не справляющиеся с ним. Такие вызовы активизируют детей, помогают сосредоточить их внимание.
С детьми, отстающими в усвоении материала, проводится индивидуальная работа вне музыкальных занятий.
На каждом занятии при разучивании игры или пляски перед детьми ставятся новые задачи. Разученные игры и пляски повторяются неоднократно, используются различные варианты игр, сочетание их с пляской. Раньше, чем показать детям игру или пляску, необходимо дать им послушать музыку, привлечь их внимание к характеру, форме и средствам выразительности музыкального произведения.
Примерный образец последовательного разучивания игры.
Игра «Зайцы и медведь», музыка Н. Римского-Корсакова и В. Ребикова, автор движений Н. Ветлугина
Программное содержание. Учить детей двигаться в соответствии с музыкой различного характера, заканчивать движение в момент окончания звучания музыки, эмоционально выполнять легкие прыжки зайцев, тяжелую поступь медведя.
Задачи. Воспитывать слуховое внимание, выдержку; развивать творческую активность.
Описание игры. Все дети - «зайцы». Один из детей - «медведь». «Зайцы» сидят на стульях (в «норках») у стены, «медведь» находится в одном из углов комнаты (в «берлоге»). На музыку Н. Римского-Корсакова «зайчики» выбегают из «норок» и прыжками двигаются по комнате. Когда начинает звучать пьеса В. Ребикова «Медведь», из «берлоги» выходит «медведь». Он ходит тяжело, переваливаясь. «Зайцы» при появлении «медведя» убегают в свои «норки».
Методика разучивания. Дети разучивают движения зайчиков и медведей в ходе образных упражнений. Слушают музыкальные произведения «Заинька» и «Медведь» по отдельности. Педагог в беседе с ними о характере музыки раскрывает образы. При повторном слушании сравнивает два образа заиньки и медведя, использует музыкальные загадки: «Про кого рассказывает музыка?».
При проведении игры предлагает послушать следующий рассказ: «Жили-были веселые зайчики. Любили они резво прыгать по зеленой полянке. Но им часто медведь мешал. Только зайчики распрыгаются, а он тут как тут - идет-бредет переваливаясь. Задумали зайки его перехитрить. Как только услышали, что медведь идет, быстро прискакали и в норки спрятались. Сидят, ни ушками, ни лапками не шевелят. Ушел медведь, и снова весело запрыгали зайки по полянке». После рассказа педагог исполняет музыку и предлагает детям поиграть. Сначала воспитатель может сыграть вместе с детьми, взяв на себя роль медведя или одного из зайцев. При повторных проведениях игры роли исполняют сами дети. После окончания игры педагог дает пояснения о ее ходе.
Усложнение программы в старшей и подготовительной группах обусловлено уже приобретенным детьми жизненным и музыкальным опытом, а также уровнем их физического и психического развития: окрепла нервная система, движения стали более скоординированными, развились ориентировка в пространстве и воображение, внимание стало более сконцентрированным.
У детей в достаточной степени развиты музыкальные способности - чувство ритма, музыкальный слух. В старшей и подготовительной группах воспитатель закрепляет все ранее приобретенные детьми навыки, знания и умения. Объем их музыкальных и двигательных навыков возрастает. К выполнению задания дети подходят осознанно, умеют давать оценки своей деятельности и стремятся все выполнить правильно. Если в младшей группе ребенок имитирует образ, в средней группе точно выполняет его, то в старшей и подготовительной группах ребенок воплощает образ эмоционально, выразительно. Часто даются индивидуальные и групповые задания, каждому из детей предлагается выполнить роль ведущего в построениях, плясках, играх. Дети, освоившие способ выполнения задания, помогают друг другу. В связи с этим у них развивается чувство коллективизма, товарищества. Особое внимание уделяется развитию детского творчества.
От детей требуется умение двигаться в различных построениях и направлениях (звездочка, воротца; ходьба вперед, назад, врассыпную, змейкой и т. д.). В ряде игр, плясок и упражнений проводится работа над поочередными действиями групп и пар детей, над своевременным началом и окончанием ими действий. В этих группах проводятся все виды игр, плясок, упражнений, импровизаций; инсценировки, этюды. Дети старшего дошкольного возраста должны уметь: ритмично двигаться в соответствии с характером музыкального произведения, его частями и динамикой звучания, темпом и метром, ритмическим рисунком.
В играх с пением дети должны передавать содержание текста и характер мелодии. Исполнять пляски, построенные на плясовых движениях - шаг галопа, польки, выставление ног на носок и пятку. Исполнять элементы русской народной пляски - плавный шаг, переменный шаг, шаг с притопыванием, полуприсядка, троекратное притопывание в конце музыкальных фраз; хлопки в разном темпе и ритме и т. д. Правильно сочетать основные движения с гимнастическими, имитационными. Играть под пение детей и воспитателя, под инструментальное сопровождение, уметь инсценировать содержание песни.
В музыкальных играх детей учат действовать согласованно, самостоятельно искать выразительные движения, не подражая друг другу. В плясках они должны творчески использовать знакомые им элементы движений, комбинировать их, составлять несложные композиции. Дети должны не только овладеть различными движениями, но и знать их названия.
В старшей и подготовительной группах игра остается основным видом деятельности, но пляски и упражнения занимают большее место.
Игры для старшего дошкольного возраста очень разнообразны. За последнее время композиторами и педагогами создано много новых игр, отвечающих программным требованиям. Их также необходимо использовать в работе с детьми.
В каждой из игр воспитатель обучает детей музыкальным навыкам и одновременно разучивает с ними движения. В играх дети могут имитировать различные движения трудовых процессов, некоторых животных, передавать образы окружающей жизни. Часто в игры включаются пляска, маршировка, различные построения, перестроения, элементы соревнования. Некоторые пляски имеют определенную тематику. В пляски нередко включаются различные перестроения: круги, шеренги, звездочки и т. д. Регулярно проводимые упражнения помогают детям овладеть программными умениями и совершенствовать их. Большое воспитательное значение имеет совместное участие детей старшей и подготовительной групп в упражнениях-композициях. Обычно они выполняются на праздничных утренниках и вызывают особо радостное настроение.
В играх педагог добивается осознанного отношения детей к музыке и движениям. Для этого он иногда объясняет детям новое движение, показывает, как оно выполняется, а иногда предлагает одним детям выполнить хорошо знакомые им движения, а другим внимательно посмотреть и внести свои поправки и замечания, порой предлагает детям придумать новые движения самостоятельно, а потом вместе с детьми составляет из наиболее интересных движений новую пляску или упражнение.
В несюжетных играх от детей требуется очень четкая реакция на музыку, на более сложные игровые задания. Перед детьми в такой игре стоит задача двигаться ритмично в соответствии с характером музыки, быстро ориентироваться при переходе от одного движения к другому со сменой частей музыкального произведения. Педагог учит детей воспринимать более тонкие темповые и динамические нюансы музыки, которые диктуют те или иные изменения в движениях, действиях. При разучивании несюжетной игры сначала дается слушание музыки, затем детей спрашивают, какая это музыка, сколько в ней частей, какие движения можно выполнить под эту музыку? Педагог стремится научить детей самостоятельно разбираться в характере музыки и форме музыкального произведения. Затем педагог, если это необходимо, объясняет и показывает игру. Не всегда следует начинать разучивание с показа движений, иногда допустимо только дать указания. Отдельные детали игры предварительно разучиваются в подготовительных упражнениях.
Сюжетные игры подбираются более развернутые, с большим количеством персонажей. От ребенка требуется умение «войти в образ», проявить воображение, свои творческие потенции. Развивая у детей более точное восприятие характера музыки, педагог по-прежнему вначале дает им образный рассказ, который настраивает на игру, направляет их внимание на характер музыки, помогает в воплощении образов, и только потом играет музыкальное произведение. После этого педагог предлагает детям поиграть самостоятельно, распределив роли и обозначив место действия. В тех случаях, когда образ игры детям недостаточно знаком, или если они неправильно его передают, неточно выполняют движения, педагог на последующих занятиях еще раз выразительно исполняет музыку, обращает внимание на ее характер, нюансы. Сам показывает примерные образцы движений или предлагает показать их тем детям, которые хорошо и выразительно их исполняют. Игры систематически повторяются и варьируются. С каждым таким повторением детям полнее раскрывается музыкальное содержание игры.
Во время проведения сюжетных игр педагог следит, чтобы все дети проявляли активность, не выпускает из поля зрения застенчивых, малоактивных, ненаблюдательных детей, помогает им наводящими вопросами.
Обучение играм, пляскам и упражнениям-композициям проходит по трем этапам: первоначального ознакомления, разучивания и закрепления.
В группах детей старшего дошкольного возраста проводятся все виды плясок и упражнений. Пляска с участием взрослого обычно фигурирует лишь на праздниках, когда прибывшие гости (Дед Мороз, Петрушка, Снегурочка, Весна, Осень и т. д.) танцуют вместе с детьми или когда ведущий организует детей в хоровод и проводит с ними пляску, ранее не разученную. Все пляски и упражнения-композиции требуют предварительного слушания и анализа детьми музыкальных произведений к ним, выполнения серии подготовительных упражнений и проведения целостного показа, а упражнения-композиции также - объяснения способа выполнения на первом этапе обучения. На втором этапе пляски разучиваются по частям, на третьем этапе обучения - самостоятельно исполняются детьми.
Таким образом, музыкальные занятия-основная форма организации обучения детей; однако обучение следует осуществлять, используя все подходящие жизненные ситуации как в детском саду, так и в семье.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Таким образом, изучив педагогическую, методическую и музыкальную литературу, я пришла к выводу о том, что занятия ритмикой являются воспитывающим процессом и помогают развитию многих сторон личности ребенка: музыкально – эстетической, эмоциональной, волевой и познавательной. Музыкально – ритмические навыки и навыки выразительного движения тесно взаимосвязаны и являются единым процессом восприятия музыки и воспроизведения ее особенностей в разнообразных движениях. Приемы и методы обучения движениям разнообразны, и их необходимо варьировать для достижения наилучших результатов.
Через движения дети легче усваивают язык музыки, ее сопереживание сопровождается непроизвольными двигательными реакциями. Выразительно передают музыкальный образ в танце, игре, пантомиме, овладевают определенным запасом танцевальных и образных движений. Для овладения этими музыкально – ритмическими навыками и умениями используется репертуар народной, классической и современной музыки.
Поскольку основная цель применения музыкально – ритмических движений в работе с детьми – развить музыкальное восприятие, музыкальные способности, приобщить к музыкальной культуре, именно в этом виде деятельности имеются большие возможности обогащения музыкального опыта дошкольников - это ключ к музыкальному воспитанию и развитию дошкольника.
Мы подтвердили гипотезу, о том, что, музыкальному воспитанию и развитию дошкольников способствуют разнообразные виды музыкально-ритмических движений, учет возрастных возможностей, последовательное разучивание с использованием разнообразных методов и приемов.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Артоболевская, А.Д. [Первая встреча с музыкой.] - СПб: Композитор, 2004.
2. Асафьев, Б.В. [О музыкально-творческих навыках у детей:Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании.] - М., 1986.
3. Базарова, Н.П., Мей, В.П. [Азбука классического танца.] - Л.: Искусство, 1983.
4. Бекина, С.И., Ломова, Т.П., Соковнина, Е.Н. [Музыка и движения.] - М.: Просвещение, 1984.
5. Ветлугина, Н.А., Кенеман, А.В. [Теория и методика музыкального воспитания в детском саду.] - М.: Просвещение, 1983.
6. Ветлугина, Н.А. [Методика музыкального воспитания в детском саду.] - М.: Просвещение, 1976.
7. Выготский, Л.С. Психология искусства. - М.: Педагогика, 1987.
9. Дмитриева, Л.Г., Черноиваненко, Н.М. [Методика музыкального воспитания:Учебное пособие.] - М., 1997.
10. Дрожжина, Е.Ю., Снежкова, М.Б.[Обучение детей танцам в детском садуС.9-17]// Дошкольное образование. - № 14. - 2011. -.
14. [Методика музыкального воспитания в детском саду:"Дошк. воспитание"] / Под ред. Н.А. Ветлугиной. - 3-е изд., испр. и доп. - М.: Просвещение, 1989.
16. Радынова, О.П., Катинене, А.И., Полавандишвили, М.Л. [Музыкальное воспитание дошкольников ]/ Под.ред. О.П. Радыновой - М.: Владос, 1994.
17. Рубан, Т.Г., Тарасова, К.В.[Музыкальное развитие дошкольников.] - М.: Мозаика-Синтез, 2001.
19. Тарасова, К.В.[Онтогенез музыкальных способностей.] - М., 1988.
20. Фомин, А.С. [Танец: понятие, структура, функции.] - М., 1990.
21. Раевская, Е. П., Руднева С. Д. [Музыкально-двигательные упражнения в детском саду222 с].-М.: Просвещение, 1991.-.
22. Фирилева Ж. Е., Сайкина Е. Г. СА-ФИ-ДАНСЕ. [Танцевально-игровая гимнастика для детей352 с.,]: Учебно-методическое пособие для педагогов и школьных учреждений.-СПб.: «Детство-пресс»,.ил.2001
Татьяна Донская
Музыкально-ритмические движения как средство развития чувства ритма у дошкольников
Актуальность изучения данной проблемы заключается в том, что одной из важных задач всестороннего развития ребенка является воспитание музыкальной культуры . Приобщая детей к разнообразным видам музыкальной деятельности , мы развиваем общую музыкальность ребенка , его музыкальные способности (ладовое чувство , музыкально -слуховые представления, чувство ритма ).
Об актуальности говорит и тот факт, что в последние годы появилось множество новых программ по дошкольному образованию . Новые, современные программы по музыкальному воспитанию определяют разные подходы к организации педагогического процесса в ДОУ, сочетая традиционные и инновационные способы музыкального воспитания . Это в том числе и «Ритмическая мозаика » , и «Топ, хлоп, малыши» (автор Анна Иосифовна Буренина, г. Санкт - Петербург, направленных на всестороннее гармоничное развитие детей соответствующего возраста.
Объект исследования– музыкально -педагогический процесс в ДОУ
Предмет исследования : музыкально- ритмические движения как средство развития чувства ритма у дошкольников
Целью нашей работы явилось раскрытие содержание музыкально- ритмических движений в развитии чувства ритма у дошкольников
Задачи, которые мы для себя определили, заключались в следующем :
1. Изучить психолого-педагогический аспект развития музыкально- ритмических способностей детей дошкольного возраста ;
2. Изложить общую характеристику ;
3. Охарактеризовать ритмический слух как основу музыкальности ;
4. Изложить формирование дошкольного возраста
5. Разработать практическую часть
Методы исследования : теоретический анализ учебной, научной, музыкальной и справочной литературы, анализ практического материала по теме исследования, апробация практического материала.
Данная работа имеет практическую направленность. Практическую значимость имеют рекомендации для воспитателей, студентов-практикантов, родителей.
Дипломная работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованных источников.
Во введении раскрывается актуальность, цели, задачи исследования, объект, предмет, значение музыки и движения в жизни ребенка .
В теоретической части излагается общая характеристика музыкально- ритмической деятельности дошкольников . Раскрывается ритмический слух как основа музыкальности , формирование музыкально- ритмических навыков в процессе музыкальной деятельности у детей старшего дошкольного возраста
Практическая часть содержит методику обучения музыкально- ритмическим движениям детей старшей группы, этапы разучивания , а также конспекты занятий по развитию чувства ритма у дошкольников в музыкально- ритмических движениях .
На основании теоретического анализа методической, учебной, музыкальной литературы , а также периодических изданий, музыкальных программ и методических материалов мы пришли к выводу о том, что :
чувство ритма развивается , прежде всего, в музыкально- ритмических движениях , соответствующих по характеру эмоциональной окраске музыки . Согласованность ритма движений и музыки также одно из условий, необходимых для развития этой способности . Занятия ритмикой позволяют прочувствовать и выразить в движениях смену настроений в музыкальном произведении , совершенствовать чувство ритма с помощью координации движений и музыки . Эти занятия важно подчинить развитию способностей детей , музыкального восприятия , а не только обучению двигательным навыкам.
На основе источников движений выделяют следующие виды ритмики :
1) музыкально- ритмические упражнения ; 2) танцы, пляски, хороводы; 3) музыкальные игры .
Хотелось бы подробнее остановиться на следующих видах музыкально- ритмических движений- танцы , пляски, хороводы. Обычно их делят на две группы : зафиксированные и свободные.
К зафиксированным относятся те, которые имеют авторскую композицию движений , и педагог точно следует ей при обучении :
Детям очень понравился танец «Птицы белые» , который я разучивала с детьми старшей группы. Моя задача состояла в том, чтобы дети красиво, в характере музыки выполняли плавные движения . Впоследствии этот танец мы показывали на фестивале «Музыкальная капель » и празднике, посвященному Дню Победы.
Детский «бальный танец» (условное определение, включает разнообразные польки, галопы, вальсообразные движения . Легкий, оживленный характер музыки сопровождается все время повторяющимися танцевальными элементами (шаг польки, шаг галопа) .
Хороводы плясового характера, чаще связанные с народными песнями, исполняя которые дети инсценируют сюжет, сопровождая его плясовыми движениями . Например, хоровод «Веснянка» , который мы исполняли на празднике «Широкая Масленица» .
Используются также простейшие элементы современного танца, доступные детям дошкольного возраста : легкие поскоки с высоким подъемом ног и одновременным кружением, поочередное выставление ног на пятку с одновременным разведением обеих рук и т . д.
Родители принимают активное участие в разучивании и исполнении танцев, которые мы показываем на праздниках («Выпускной- 2015» - танец девочек с папами, 8 марта – танец девочек с мамами, «Выпускной – 2016» - танец мальчиков с мамами)
К свободным танцам относятся все те пляски и хороводы, которые придумывают сами дети.
Свободные пляски, носят творческий характер. Дети, используя знакомые элементы танцев, построений, упражнений, комбинируют их по-новому, придумывают «свою» пляску.
На празднике, посвященному Дню защитника Отечества дети исполняли пляску моряков под композицию «Граница» Л. Агутина, 8 марта - танец на песню «Бабушки-старушки» В. Добрынина,
Музыкальная игра как разновидность игровой деятельности в детском саду - важный метод музыкального развития .
Музыкальные игры делятся на игры под инструментальную музыку (сюжетные и несюжетные) и игры под пение (хороводы и инсценировки) . Например, в сюжетной музыкальной игре «Зайцы и лиса» дети должны образно выполнять движения , характерные для данных персонажей : вкрадчивый, легкий бег лисы и высокий, мягкий бег с остановками и кружением зайца.
В играх с пением композиция движений зависит от характера, образов музыки , текста. Здесь используются элементы народных плясок, разнообразных хороводных построений.
Не менее интересны для детей игры и пляски с использованием различных атрибутов (флажки, ленты, деревянные ложки и т. п.)
При рассмотрении вопроса о возрастных возможностях дошкольников в музыкально- ритмической деятельности , мы отметили, 3-4 лет : проявляют яркие эмоции при восприятии музыки контрастного характера. Дети 4-5 лет с желанием исполняют музыкально- ритмические движения , передают в движении характер музыки .
Дети 5-7 лет исполняют различные виды основных движений , откликаются движениями тела на музыку разного характера , овладевают движениями , используя их в танцевальных композициях.
Изучая вопрос о методах и приемах, используемых педагогом при разучивании музыкально- ритмических движений мы выделили три этапа. И пришли к выводу о том, что у каждого этапа свои задачи, методы и приемы все они взаимосвязаны между собой.
Занятия ритмикой прекрасно развивают творческое воображение детей. Они перевоплощаются в образы различных персонажей, вступают в контакты, действуют под музыку ; выполнение творческих заданий в реальной обстановке активизирует их замысел, стимулирует на поиски выразительных движений .
В народных, плясовых и хороводных мелодиях много выразительных возможностей для развития движений . В программе «Ритмическая мозаика » , «Топ, хлоп, малыши» широко представлена, например, русская народная музыка , разнообразная по своему характеру : напевная, плавная («Сеяли девушки яровой хмель» , «Прялица» и др., легкая, подвижная («Земелюшка-чернозем» , «Как на тоненький ледок» , «Заинька» и др., задорная, плясовая («Ах, вы, сени» , «Я на горку шла» и др.).
Таким образом, рассмотрев вопросы теории, мы пришли к следующему выводу : развитие у детей интереса к музыкально – ритмическим движениям будет способствовать музыкальному воспитанию и развитию дошкольника , если в процессе этого будут решаться следующие задачи :
Учить детей целостно воспринимать музыку ,
Необходимо использовать на занятиях индивидуальный подход к каждому ребенку, т. е. проводить не только коллективные формы работы, но и индивидуальные занятия с отдельными детьми, которым трудно дается освоение навыками и умениями
Учить воспринимать развитие музыкальных образов и согласовать движения с их характером ,
Учитывать специфические особенности народной музыкальной культуры
Применять на занятиях музыки наглядный материал , дидактические пособия, направленные на усвоения ритмических навыков ;
-развивать художественно-творческие способности у детей старшего возраста;
Воспитывать самостоятельность в проявлении знаний в процессе музыкально- ритмических движений ,
Использовать нетрадиционные формы работы не только на занятиях музыкой , но и вне занятий.
Практическая часть наших исследований содержит в себе методические рекомендации для родителей по развитию чувства ритма у детей . Эту информацию мы размещаем на стенде «Музыкальный уголок » . Позвольте зачитать несколько выдержек.
Слушайте музыку
Она улучшает настроение, способствует эмоциональному развитию .
Ребенок с конца первого - начала второго года жизни с удовольствием слушает детские песенки и инсценировки детских сказок. Уже в этом возрасте можно приучать малыша слушать классическую музыку .
Чаще включайте музыку в детской комнате . Она может сопровождать любые занятия ребенка, но позаботьтесь, чтобы звук был приглушенным.
Учите ребенка воспроизводить мелодию хлопками, постукиванием, пением
Если малыш еще не научился самостоятельно выполнять задание, хлопайте его ручками, взяв их в свои руки; отстукивайте ритм или дирижируйте его рукой.
Поощряйте движения под музыку . Очень хорошим подспорьем в этом виде деятельности может послужить программа А. Бурениной «Топ, хлоп, малыши» . (показать «Зашагали ножки» )
Устройте парад, маршируя и стуча в барабаны. Организуйте домашний оркестр из игрушечных музыкальных инструментов или кухонной утвари. Меняйте темп движений (то быстрее, то медленнее)
Инсценируйте детские потешки, песенки, стихи (показать) :
"Непослушный дождик" (для детей от 3 лет)
Дождик - кап! Дождик - кап!
То сильней, то тише. (ударять указательным пальцем одной руки по ладони другой) .
Не стучи, не стучи,
Не стучи по крыше! (грозить пальцем)
Непослушный какой! (укоризненно покачать головой) .
Погоди, не лейся!
Заходи к малышам (поманить руками) .
И в тепле погрейся! (положить ладони на плечи, скрестить ладони на груди
Также практическая часть содержит материал по разучиванию игр, плясок, хороводов. После апробации некоторых игр, потешек, песен с движениями я пришла к выводу о том, что в ходе освоения репертуара, дети постоянно упражняются, развивая навыки музыкального восприятия в единстве с выразительным движением .
В своих исследованиях мы пытались раскрыть содержание ритмики как средства музыкального воспитания и развития дошкольника . Изучили 25 литературных источников, составили рекомендации для родителей, апробировали практический материал и пришли к выводу о том, что в наш информационный век дети и взрослые увлечены компьютерными играми, Интернетом, телевидением и т. д., мало времени отводят занятиям спортом, активному отдыху. Вследствие чего у каждого второго ребенка наблюдается искривление позвоночника, ослабленное зрение и слух, а так же некоторые психические расстройства. Порой дети не знают элементарного - героев русских народных сказок, игр, хороводов, их больше интересуют герои Диснея - роботы, чудовища, пауки и т. д.
Занятия ритмикой в детском саду позволяют нам смотреть на музыкальное воспитание в дошкольных учреждениях как на важный процесс развития детей . Цель работы достигнута, задачи решены.
Спасибо за внимание!
Аксёнова Л.Ю., музыкальный руководитель
В связи с введением федерального государственного образовательного стандарта дошкольного образования возросла потребность в эффективных методах воспитания детей дошкольного возраста. Явление это не случайное и связано, прежде всего, с пониманием самоценности этого периода детства, значения общего и музыкального развития в дошкольном возрасте для последующего становления личности ребёнка. Музыкально-ритмическое воспитание, в этом смысле, оказывается одним из стержневых видов деятельности, поскольку по своей природе является синтетическим, объединяющим музыку (пение, движение и слово) .
Единство музыки и движения обеспечивает решение задач как нравственного, так и эстетического развития. Движение обеспечивает восприятие музыки, а музыка помогает запомнить движение. Так, дополняя друг друга, они воспитывают у детей любовь к музыке, ощущение пластики, ритма, координацию, музыкальную память, формируют эстетический вкус.
Основой эстетического развития ребёнка является его знакомство с классической музыкой, где движение является выражением художественного образа, запечатлённого в музыке. На необходимость соединения этих двух искусств указывал ещё Р. Вагнер: «Исходной точкой подъёма всеобщего единого искусства будущего будет то, что служит основанием для всякого истинного искусства: пластическое движение тела, представленное музыкальным ритмом» .
Цель музыкально – ритмических занятий – дать ребёнку необходимые двигательные навыки, увлечь, заинтересовать его музыкой, дать возможность почувствовать радость от ощущения своего тела, которое может свободно двигаться и подчиняться музыкальному ритму.
Решение этих задач обеспечивает формирование музыкально – двигательной культуры у дошкольников. Развитие двигательных навыков происходит одновременно с развитием речи. Давно доказана тесная связь координированности и активности движений ребёнка с развитием различных психических личности. Эта связь может выступить одним из показателей развитости эмоциональной и интеллектуальной сфер ребёнка, стать условием его творческих успехов в художественной деятельности.
Не секрет, что дети любят двигаться под музыку, но спонтанный танец – это не продукт интеллектуальной деятельности человека, это, скорее движение, возникающее на уровне подсознания. Гораздо сложнее точно выполнять комплекс движений в определённой последовательности под определённую музыку. Ещё сложнее танцевать группой, когда необходимо не просто выполнить движение, но и выполнить их синхронно. При разучивании танца происходит тренировка многих умений ребёнка: запоминание отдельных движений и движений в комплексе, координация движений, способность слушать музыку и повторять под неё движения (т. е. чувство ритма, способность выразиться творчески) . Все эти умения помогают формировать умственные способности ребёнка, т. е. помогают развивать интеллект. Даже если ребёнок не станет профессиональным танцором, он может состояться, как всесторонне развитая личность.
Таким образом, танцевальное движение - это один из наиболее продуктивных видов музыкальной деятельности с точки зрения формирования у дошкольников музыкального творчества и творческих качеств личности.
Анализируя собственный педагогический опыт, и учитывая всё вышесказанное, заставило меня искать эффективные средства активизации образовательного процесса, и творчески подойти к подбору и подаче музыкального материала, к поиску новых методов работы.
Время общения с детьми я пытаясь использовать как можно плодотворнее, и поэтому стараюсь сделать музыкальные занятия не только познавательными, но и творческими, разнообразить формы и технологии приобщения детей к миру музыки, ритма, танца. Понимаю, чтобы добиться успеха, детям нужно стараться, а для этого, необходимо привлечь внимание, сформировать интерес, мотивировать детей к музыкальной деятельности.
При проведении организационной деятельности в области «Художественно-эстетическое развитие. Музыка» в разделе «Музыкально - ритмические движения» , я обратила внимание на то, что дети выполняют движения стереотипно, однообразно и копируют друг друга. Изучив проблемы музыкально - ритмических и творческих импровизаций дошкольников, я отметила, что дети, как правило, придумывают невыразительные композиции, бедные по набору движений, затрудняются выполнять творческие задания. На мои предложения импровизировать, придумать движения на заданную тему, дети реагируют без инициативы. Я пришла к выводу, что моим воспитанникам явно не хватает потенциала танцевальных движений и музыкальных впечатлений.
Поэтому, основываясь на методологические труды ведущих педагогов дошкольного музыкального воспитания: Н. А. Ветлугиной, О. П. Радыновой «Музыкальные шедевры» , А. И. Бурениной «Ритмическая мозаика» , Суворовой , определила цель своей работы.
ЦЕЛЬ: Формирование личности ребёнка, развитие разнообразных умений, способностей и качеств, средствами музыки и ритмических движений.
Для достижения цели в работе по данному направлению, я определила следующие задачи:
- Приобщение к танцевальному искусству, расширение знаний о танцах.
- Побуждение к импровизации под музыку, сочинению собственных композиции из знакомых движений.
- Развитие чувства ритма, темпа, координации и свободы движений.
- Обучение навыкам основных танцевальных движений.
- Обучение приемам самостоятельной и коллективной работы.
- Создание атмосферы радости детского творчества в сотрудничестве.
- Формирование нравственно-эстетических отношений между детьми и взрослыми.
- Развитие творческой самостоятельности в создании художественного образа танца.
- Формирование самоконтроля в творческой деятельности.
Перед тем как приступить к работе с детьми мною была проведена диагностика. Основная задача состояла в том, чтобы определить индивидуальные музыкально-ритмические особенности развития каждого ребенка и наметить при необходимости индивидуальный маршрут образовательной работы для максимального раскрытия потенциала детской личности.
Исходя из данных диагностики, и для успешного осуществления цели составила перспективный план работы по развитию танцевальных движений у воспитанников на музыкальных занятиях, который включает в себя использование музыкально-танцевального и игрового творчества. В своей работе я применяла различные методические приемы:
- Показ выполнения движения без музыкального сопровождения, под счет;
- Выразительное исполнение движения под музыку;
- Словесное пояснение выполнения движения;
- Внимательное отслеживание качества выполнения упражнения и его оценка;
- Творческие задания.
Решила внедрить в музыкальную образовательную деятельность детей дошкольного возраста свои авторские танцевальные постановки, разнообразила и обогатила музыкальный репертуар для танцевальной импровизации. Старалась подбирать музыку с богатым образным содержанием, близким детскому опыту, способную активизировать фантазию ребенка, направлять ее, направлять исполнение тех или иных выразительных движений и влиять на их качество.
Для своих танцевальных постановок подбирала музыку со словами, это дало мне возможность применить элементы логоритмики, то есть, дети выполняли танцевальные движения, одновременно проговаривая слова песни, что облегчило сам процесс разучивания танца. Преобладающий вид деятельности моей работы инновационного характера - это постановка различных танцев. В зависимости от композиционного построения, использования выразительной лексики и образного содержания, детские танцы поделила на разновидности:
- Массовый детский танец.
- Сюжетно-характерный танец во всех его разновидностях.
- Ритмические танцы.
- Элементы народного танца.
За последние три года поставила и описала следующие танцы:
- «Дорога к солнцу»
- «Вальс цветов»
- «Губки бантиком»
- «Испанские мотивы»
- «Зимушка»
- «Буги-вуги»
- «Морское путешествие»
- «На далеком острове»
- «Мамино сердце»
- «Татарские узоры»
- «Музыкальный Дед Мороз»
- «Цыплята»
- «Зимняя колыбельная»
- «Мухоморчики»
- «Прощайте игрушки»
- «Два ковбоя»
- «Джентльмены»
- «Карнавал»
- «Малыши» и другие танцы.
В конце каждого учебного года для анализа результативности выбранной темы проводила диагностику, включающую следующие параметры: умение ритмично двигаться в соответствии с музыкой, четко и синхронно выполнять движения, иметь элементарные навыки исполнительства.
Результаты фиксировались в конце учебного года. Динамика формирования музыкально-ритмических движений у детей дошкольного возраста положительная.
Могу сказать, что моя система работы по музыкально-ритмическому воспитанию способствует положительной динамике формирования интегративных качеств воспитанников. У большинства детей старшего дошкольного возраста к окончанию учебного года сформированы элементы культуры движения; воспитана потребность в движении под музыку; дети имеют устойчивый интерес к музыке и различным видам музыкальной деятельности; воспитанники активно взаимодействуют со сверстниками и взрослыми; у всех детей сформированы специальные навыки исполнительства.
Наблюдается положительная динамика интереса родителей к совместной с детьми музыкально-исполнительской деятельности на музыкальных развлечениях, праздниках. Родители являются активными участниками в организации мероприятий для детей. Большинство родителей с благодарностью отмечают результаты работы по музыкальному развитию их детей.
Перспективы моей работы предполагают:
- Совершенствование технологии «Развитие музыкально-ритмических движений детей дошкольного возраста средствами музыки и танца» ;
- Продолжение работы с одаренными детьми по музыкально-ритмическому воспитанию;
- Продолжать распространение педагогического опыта в сообществе педагогов района и города.
Список используемой литературы.
- Буренина А.И. «Ритмическая мозаика» , СПб.: ЛОИРО, 2000.
- Ветлугина Н.А., Радынова О.П. «Музыкальные шедевры» , М.: - 2000г.
- Суворова Т.И. «Танцевальная ритмика для детей» , СПб.: Музыкальная палитра, 2005г.
- Коренева Т.Ф. «Музыкально-ритмические занятия и этюды» , М.: - «Владос» , 2003г.
- Чибрикова-Луговская А.Е. «Ритмика» , М.: – «Дрофа» , 1998г.
Полина Синюгина
Развитие музыкально-ритмических движений у детей старшего дошкольного возраста
Разнообразные типы музыкальной деятельности дарят ребятам
мгновения удивительного человеческого самовыражения, формируют
музыкальный навык и основы творчества. Приобретение основных также
ритмико-двигательных навыков, умения грамотно и художественно четко
передвигаться дает детям истинное удовольствие. При этом у детей
раздвигаются границы образного видения мира, а элементарные и обычные
действия превращаются в плясовые, становятся имитированием поведения
необходимого художественного образа, который реализуется в том или
другом виде музыкальной деятельности . Простые, абсолютно всем хорошо
знакомые прыжки, приседания, подскоки, движения руками , получая
соответствующее музыкальное оформление , обретают необходимую
поведенческую окраску и тем самым меняются в воодушевленные
эмоциональные процессы.
Дети могут выполнить ритмично и выразительно движения в
соответствии с различными характером, регистрами и динамикой музыки ;
узнают музыку марша , бега, пляски, колыбельной, польки; определяют
форму музыкального произведения (одно-, двухчастную, выбирают
соответствующие движения ; активно включаются в творческие задания :
самостоятельно воспроизводят сложные сюжеты, импровизируют, передавая
определенное настроение и состояние (грусти, печали, радости, восторга :
цветок растет, расцветает, радуется солнышку, закрывается перед дождем и
на ночь и т. д., их движения становятся более выразительными.
На занятиях в старшей группе педагог не прекращает углублять,
конкретизировать понятия о бодром, веселом, подвижном характере музыки .
Воспитатель кроме того регулярно привлекает интерес ребенка к точности
движений , помогая ребятам наиболее сознательно подчинять их музыке .
Дети учатся понимать точность и неправильность собственных движений .
Формируя у ребенка музыкальное восприятие , педагог привлекает интерес кразным оттенкам того или иного характера музыки . Однако в русской
плясовой мелодии характер движений различается большим размахом
энергичностью, а в «Польке» М. И. Глинки - легкостью и изяществом.
Музыку бодрого маршевого характера дети передают в ходьбе, также
учитывая некоторые различия в характере данного марша. К примеру, под
четкий марш Д. Люлли ребята идут более чеканным шагом. Под
праздничную маршевую мелодию песни Д. Покрасса «Москва майская»
шагают шире, энергичнее.
Углубляются, уточняются навыки выразительного исполнения
основных видов движения :
Ходьба становится четкой, ритмичной, энергичной под маршевый
характер музыки или плавной , спокойной под хороводную песню. Более
разнообразным также становится характер бега : то широкий, с большим
отрывом от земли, то легкий, танцевальный, то стремительный.
Видоизменяется характер поскоков : помимо легких, танцевальных поскоков
используются и подвижные поскоки , с энергичными движениями , с большим
подниманием ноги, согнутой в колене. Разучиваются упражнения и элементы
плясок : шаг галопа, польки, выставление ноги на носок и пятку, а также
некоторые элементы русской пляски.
От детей требуется умение двигаться в различных построениях и
направлениях : перестраиваться из маленьких кружков в большой круг в
соответствии с контрастными частями музыки , двигаться вперед и назад в
небольших шеренгах со сцеплением рук. В плясках педагог знакомит детей с
различными построениями («звездочками» , «воротцами» и др.). В ряде игр и
упражнений воспитатель продолжает работу над поочередным действием
подгрупп детей , пар, над своевременным их вступлением, четким
окончанием действия. Основным средством обучения остается игра, но значительно большее
место, по сравнению с занятиями в средней группе, отводится пляскам и
упражнениям. Большее место в репертуаре старшей группы занимают
народные хороводы и пляски. Педагог стремится к тому, чтобы дети
почувствовали основной характер народного танца.
Разучивание игр в старшей группе , как и в средней, проходит
несколько этапов :
первоначальное ознакомление с игрой;
последующее ее разучивание;
закрепление в повторных занятиях.
Так, первое ознакомление детей с игрой должно как можно больше
стимулировать активность детей , вызывать их на самостоятельное решение
задания. Так, например, в игре «Теремок» дети должны попытаться
самостоятельно передать образы различных зверей.
На втором этапе проводится тщательная работа над качеством
движения : его точностью, выразительностью. Постепенно уточняется
представление детей о данной музыке .
На третьем этапе дети должны усвоить данную игру, исполнять
самостоятельно, непринужденно, выразительно, сознательно. Если дети
хорошо усвоили игру, если она им нравится, то они обычно отражают ее в
своих творческих играх.
Примерный образец разучивания игры-пляски
«Найди платок»
(карельская народная мелодия)
Программные умения : двигаться легко, в соответствии с танцевальным
характером музыки , используя знакомые плясовые движения ; отмечать в
движении переход от одной части произведения к другой и передавать
динамические изменения (на тихую музыку - легкие движения , на громкую
- более подчеркнутые : разведение рук в стороны и скрещивание их на
груди).Последовательность занятий
1- е занятие. Слушание музыки : отметить веселый, плясовой характер
музыки , двухчастную форму.
Показ воспитателя : 1-я часть - легкие плясовые движения (по
выбору); 2-я часть - разведение и скрещивание рук (1-й и 2-й такты,
повороты вокруг себя (3-й и 4-й такты) .
Воспитатель пляшет с платочком. У всех детей тоже платочки .
Повторение детьми движений , показанных воспитателем.
2- е занятие. Дети разделены на две группы и по очереди танцуют. Не
танцующие отмечают наиболее красивые движения отдельных танцующих .
Затем дети меняются ролями.
3- е занятие. Игра-пляска проходит, как дано в описании, но роль
водящего и пляшущего исполняют музыкальный руководитель и
воспитатель. Игра проводится под пение мелодии без фортепианного
сопровождения.
4- е занятие. Роль водящего и пляшущего исполняют по очереди дети.
пластических возможностей детей , расширения их двигательного опыта,
можно перейти к следующему этапу - творческому самовыражению в
движении под музыку . Происходит это тоже постепенно. Так, в некоторых
композициях предлагается импровизация на определенный музыкальный
фрагмент - проигрыш, запев, припев и т. д. Например, в композиции
«Танцуйте сидя» дети на проигрыш сами придумывают общеразвивающие
упражнения, на проигрыш в композиции «Три поросенка» - пляску поросят
и т. д. Такие небольшие включения, с одной стороны, тренируют
переключаемость внимания развитие произвольности движений , а с другой
Готовят импровизации на целостные музыкальные произведения .
Задача - накопить двигательный опыт, сформировать навыки и
умения, а для этого нужно много двигаться, чтобы добиться автоматизма, тоесть навыка, и этот этап работы можно рассматривать как интенсивный
инсценировка песен. Так, сначала детям предлагается прослушать песню,
проговорить текст, затем - игровые «пробы» , в которых дети пытаются
выразить в движениях содержание песни .
На этом этапе работы можно использовать следующие методические
приемы :
слушание музыки и беседы о ней ;
рисование, словесные описания музыкальных образов ;
подбор стихов, сказок и других произведений, помогающих
интерпретировать музыкальный образ ;
пластические импровизации детей , «пробы» без показа педагога;
показ вариантов движений педагогом - детям предлагается выбрать
наиболее удачный.
Для того чтобы достигнуть действительно художественной, а не
простой интерпретации музыкальных произведений в пластике, нужна
большая и тщательная работа над двигательными способностями. Однако
непосредственно процесс данной технической работы также должен быть
привлекательным, игровым и креативным. И тогда ребята станут
совершенствоваться, учиться движениям легко и непроизвольно, незаметно
для себя осваивая различные и трудные двигательные комбинации. А это, в
свою очередь, станет стимулировать их общее развитие .
Новые статьи
- Жилет с бантиком для девочек
- Вязаные свитера спицами женские со схемами и описанием Многоцветные кофточки связанные волнистым узором
- Ребенок в первый месяц своей жизни — важные особенности развития и правильный уход Малыши мальчики 1 месяц
- Лучшие приложения для составления wish-листов Список подарков как называется
- Родители против моего парня
- Я люблю двух мужчин одновременно
- Мега-раскраска "снеговик"
- Виктория моисеева Виктория моисеева биография
- Кризис семи лет Когда необходимо обратиться к врачу
- Как сделать красивые ногти квадратной формы
Популярные статьи
- Проверенные средства для красивого загара Защита от загара 30
- Трафареты и шаблоны петуха для вырезания из бумаги Петух черно белый трафарет
- Ольга хухлаеватерапевтические сказки в коррекционной работе с детьми Сказкотерапия как метод психологической коррекции
- Как сделать из бисера крокодила: подробное руководство Распечатать схему крокодильчик из бисера
- Подарки на новый год своими руками
- Поделки из бумаги для воскресной школы
- Шикарная юбка с тремя оборками (выкройка) Прямая юбка с вертикальным воланом
- Болеро,жилеты детские спицы
- Оригами попугай из бумаги своими руками
- Где сделать качественно татуаж бровей